50 melhores filmes britânicos

'Alô Chefe! Quer um bule de chá? Ou talvez um pouco de haggis - ok, eu posso estar exagerando, mas isso é apenas porque há muitos gênios do cinema britânico para se orgulhar. A definição do que torna um filme “britânico” é muito discutível – com o governo, o BAFTA e o BFI oferecendo opiniões muito diferentes. Em vez de ficarmos atolados em discussões sobre estúdios estrangeiros e disputas orçamentárias, estamos nos concentrando nos filmes sobre os quais todos deveriam concordar: filmes com elenco, cenário e diretor predominantemente britânicos (Grã-Bretanha = Inglaterra, Escócia e País de Gales). Em outras palavras: a gravidade não entrou na lista…

Os Ladykillers (1955)

O filme: Ninguém deve duvidar dos Ladykillers. Com Alec Guinness, Peter Sellers, Herbert Lom e Cecil Parker jogando contra o tipo como uma gangue de ladrões armados que alugam seu esconderijo de uma doce vovó – a nata da safra de atores de personagens da Grã-Bretanha passa o filme inteiro tentando assassinar uma velhinha inocente .

O melhor pedaço britânico: A comédia negra de carvão de Ealing está cheia de momentos maravilhosamente horríveis, nenhum melhor do que a entrada goulish de Guinness. Uma silhueta ameaçadora aparece na janela antes que Katie Johnson, de 76 anos (parecendo a vovó de Tweetie Pie...) .

Por que não poderia ser feito em nenhum outro lugar: Tom Hanks e os irmãos Coen não chegaram nem perto…

Drácula (1958)

O filme: Uma adaptação elegante do romance gótico de Bram Stoker, Hammer coloca seus dois protagonistas em primeiro plano: Peter Cushing como um Van Helsing de aço e Christopher Lee como o sugador de pescoço definitivo do cinema. Sensacional, sexy e pingando sangue, é o clássico terror britânico em sua melhor forma.

O melhor pedaço britânico: Depois de fazer seu primeiro horror colorido um ano antes (The Curse Of Frankenstein), Hammer sabia exatamente o que um repentino toque de vermelho poderia fazer com o público. Algumas apostas sangrentas ainda precisam ser observadas com um estremecimento, mas são os olhos brilhantes de Christopher Lee que sempre brilham mais.

Por que não poderia ser feito em nenhum outro lugar: Os alemães fizeram Drácula assustador e os americanos deram-lhe estilo – mas foi preciso uma nação de puritanos para fazer sexo com ele. Os fãs de Crepúsculo podem nos agradecer agora…

Esta é a Inglaterra (2006)

O filme: Um garoto de 12 anos intimidado cai sob a asa de uma gangue de skinheads – iniciando uma batalha emocional e contundente pela subcultura de Midlands no início dos anos 80. A Grã-Bretanha quebrada nunca foi tão dolorosa.

O melhor pedaço britânico: Toda a violência, raiva e tristeza da época se resume na cena de construção lenta entre o sociopata Combo (Stephen Graham) e o suave Milky (Andrew Shim). Combo estreita os olhos, o diretor Shane Meadows gentilmente constrói a trilha e Milky se convence de uma surra brutal e explosiva que todo mundo vê chegando e ninguém para.

Por que não poderia ser feito em nenhum outro lugar: Está meio no título...

Gandhi (1982)

O filme: Sir Ben Kingsley tem uma atuação magistral como o líder revolucionário no sumptuoso filme biográfico de Richard Attenborough.

Traçando a jornada política de Gandhi desde o momento em que ele é jogado de um vagão de trem exclusivo para brancos até seu assassinato em 1948, depois de libertar a Índia do Império Britânico – o épico roadshow de Attenborough conquistou merecidos oito Oscars, incluindo Melhor Filme.

O melhor pedaço britânico: 300.000 extras foram usados ​​para recriar o funeral de Gandhi, estabelecendo o recorde de maior elenco já usado em um filme.

Mas são as cenas menos povoadas que continuam a ser as mais emocionantes – a dignidade calma, racional, de parar o Império de Gandhi diante da loucura e do massacre – o discurso do tribunal de Kingsley presenteando as palavras de Mahatma com uma beleza tranquila.

Por que não poderia ser feito em nenhum outro lugar: Continuando de onde David Lean parou, Attenborough fez um drama pensativo e baseado em personagens parecer um épico.

O Dia Correu Bem? (1942)

O filme: O que teria acontecido se paraquedistas nazistas pousassem em uma pacata vila de Oxforshire durante a Segunda Guerra Mundial?

Mais importante, o que os moradores locais fariam sobre isso? Adaptado do romance sombrio de Graham Green, o drama sombrio de Ealing foi feito enquanto bombas ainda caíam na Grã-Bretanha – tornando-o um dos filmes mais arrepiantes dos anos 40.

O melhor pedaço britânico: Fazendo uma bela xícara de chá para um de seus captores alemães, a múmia carteiro (Muriel George) de repente joga pimenta em seus olhos e o golpeia até a morte com um machado.

Tão chocante que é quase engraçado – até que a realidade da invasão nazista, e o que quase aconteceu na Grã-Bretanha, envia um calafrio pela espinha do filme.

Por que não poderia ser feito em nenhum outro lugar: Sem isso, não teríamos o Exército do Papai…

Dr. No (1962)

O filme: Pelo menos uma dúzia de filmes do 007 poderia ter entrado nessa lista, mas é o primeiro – e melhor – que estabeleceu o padrão ouro.

Sean Connery vai para a Jamaica para derrubar a SPECTRE, rolar na areia com Honey Ryder (Ursula Andress) e geralmente agitar e agitar todos os outros filmes de espionagem antes e depois.

O melhor pedaço britânico: Casino Le Cercle em Les Ambassadeurs, Londres. Sylvia Trench (Eunice Gayson) perde uma mão de cartas para um estranho de aparência sauve e pergunta seu nome. Fechar-se. Música inchar. Um movimento do isqueiro e uma elevação da sobrancelha... Bond. James Bond. A história é feita.

Por que não poderia ser feito em nenhum outro lugar: Tente dizer essa linha com sotaque americano.

Pegue Carter (1971)

O filme: É 1971 e os anos sessenta definitivamente acabaram. O diretor Mike Hodges chega às ruas sujas e granuladas de Newcastle e esvazia os dois barris na geração flower power – lançando Michael Caine como um gângster exilado que vai para casa para um funeral de família e acaba causando mais alguns.

O melhor pedaço britânico: O confronto final – filmado nas praias industriais sombrias perto de Blackhall Colliery – tira friamente quaisquer últimos vestígios de legal que Caine (e a trilha sonora de jazz de Roy Budd) emprestou ao filme. Forçando seu ex-chefe a engolir uma garrafa de uísque antes de espancá-lo até a morte com sua própria espingarda, a vingança final de Carter leva o anti-herói britânico a novas profundezas.

Por que não poderia ser feito em nenhum outro lugar: O remake de Sylvester Stallone, por um lado.

Apito ao vento (1961)

O filme: Três crianças da fazenda de Lancashire voltam da escola dominical para encontrar um fugitivo barbudo (Alan Bates) escondido em seu celeiro – então eles obviamente assumem que ele é Jesus. Não querendo decepcioná-los (ou interromper o fornecimento de comida grátis que eles continuam trazendo), o criminoso mantém o jogo até que centenas de pequenos discípulos começam a aparecer pedindo milagres.

O melhor pedaço britânico: Hayley Mills, de 15 anos, fez uma pausa em seus veículos super-estrelas da Disney para liderar as três crianças, mas foi o pequeno e arrogante Alan Barnes de 8 anos (e seu sotaque de Lancashire) que roubou a cena - presenteando Bryan A alegoria de grande tema da Forbes com charme caseiro de derreter o coração.

Por que não poderia ser feito em nenhum outro lugar: Andrew Lloyd Weber tentou mudar a história para Louisiana e acabou tendo que calçar uma música do Boyzone…

Billy Mentiroso (1963)

O filme: Primeiro um livro, depois uma peça (antes de se tornar um musical de palco e um programa de TV), a história de Walter Mitty de Keith Waterhouse funciona melhor como um filme – com John Schlesinger dirigindo Tom Courtney como um agente funerário de Bradford que vive com seus pais, desajeitadamente faz malabarismos com duas namoradas e sonha em ser algo muito mais emocionante.

O melhor pedaço britânico: Meio pia de cozinha suja, meio comédia dos anos 60 – é tanto New Wave quanto Nouvelle Vague – com a gata glamourosa de Julie Christie parecendo maravilhosamente fora de lugar entre as chaminés de Yorkshire.

Por que não poderia ser feito em nenhum outro lugar: Livro, peça, filme, musical, programa de TV... A Grã-Bretanha já conquistou o mercado.

Withnail & eu (1987)

O filme: A comédia negra bêbada e debochada de Bruce Robinson joga como Fear And Loathing In Camden. Dois atores desempregados (Richard E Grant e Paul McGann) lutam para se aquecer, permanecer vivos e beber o máximo que puderem.

O melhor pedaço britânico: Eu exijo beber alguma coisa! O sempre popular jogo de beber Withnail tem mantido hospitais em toda a Grã-Bretanha em bombas estomacais desde o nascimento do vídeo caseiro – exigindo que masoquistas dispostos a acompanhar o tio Monty et al, tiro por tiro.

Esteja avisado, a lista de bebidas inclui gin, cidra, cerveja, xerez, uísque, vinho e uma garrafa de fluido de isqueiro…

Por que não poderia ser feito em nenhum outro lugar: Se há uma coisa que os britânicos fazem muito bem (exceto em filmes, obviamente), é a bebedeira.