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A estreia dos principais personagens da Marvel Comics - 1970 a 1979
(Crédito da imagem: George Marston)
A Marvel Comics tem destacado 2021 como o 60º aniversário do início do Universo Marvel em 1961 Quarteto Fantástico #1 .
E embora não haja como negar esse marco, os fãs da Marvel de uma certa faixa também aguardam ansiosamente as comemorações dos personagens dourados do 50º aniversário, como Wolverine, Blade e Ghost Rider, que foram introduzidos na era do segundo ano da Marvel nos anos 70.
Na verdade, a Marvel já está apelidando 2022 o 'Ano da Vingança' como uma celebração do 50º aniversário da estréia do Motoqueiro Fantasma em 1972 dentro Destaque da Marvel #5 , com um título relançado com foco no clássico Ghost Rider, Johnny Blaze, em um novo contexto.
Mas quem são os melhor Personagens da Marvel Comics introduzidos nos anos 70?
A resposta a essa pergunta é subjetiva, é claro, mas nós da Newsarama (incluindo alguns de nós que viveram o auge da Idade do Bronze nos anos 70) temos nossas próprias opiniões sobre o assunto.
Agora que completamos 50 anos de uma das décadas mais transformadoras da história da Marvel Comics, estamos olhando para o melhor personagem da Marvel Comics apresentado em cada ano dos anos 70 - e algumas de nossas escolhas podem surpreendê-lo .
Quem são seus personagens favoritos da Marvel Comics dos anos 70? Deixe-nos saber nos comentários - é tudo parte da diversão!
1970: Valquíria
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Vingadores #83
Leitura recomendada: Poderosas Valquírias
Originalmente estreando em Avengers # 83 de 1970 como um disfarce para a vilã Asgardiana Feiticeira, o conceito da Valquíria da Marvel evoluiu rapidamente em Incredible Hulk # 142 de 1971, quando o espírito guerreiro asgardiano da Valquíria assumiu uma mulher humana que lutou contra o Hulk.
Mas o conceito evoluiu ainda mais, longe da vilania inteiramente, em Defenders # 4 de 1973, quando a Valquíria – agora conhecida como Brunnhilde, tomando seu nome de um dos mitos nórdicos mais antigos do mundo real – habitou a mulher humana Barbara Norris, que se tornou uma super-heroína.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Esta versão da Valquíria se tornou um membro de longa data dos Defensores clássicos dos anos 70, uma das equipes mais estranhas e ecléticas da Marvel (ou 'não equipes', seguindo sua nomenclatura única). Em seu tempo na equipe, ela desenvolveu um relacionamento particular com Hulk, que mais tarde foi parcialmente adaptado ao MCU.
Desde então, inúmeras versões da Valquíria povoaram o Universo Marvel, com a mais recente – nenhuma outra Jane Foster – ressuscitando o conceito da Valquíria e trazendo várias antigas Valquírias para sua causa. Dessa forma, Valkyrie se tornou uma espécie de legado da Marvel por conta própria.
Valquíria também se tornou uma personagem do MCU interpretada por Tessa Thompson, que terá um papel central no próximo Thor: Amor e Trovão.
Não fez o corte: Agatha Harkness , Howard Stark, Lobo Vermelho, Conan (o Bárbaro), Kull (o Conquistador)
1971: Homem-Coisa
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Contos Selvagens #1
Leitura recomendada: Man-Thing por Steve Gerber: A coleção completa
'Quem conhece o medo, queima ao toque do Homem-Coisa!'
É apropriado destacar o estranho e maravilhoso Man-Thing neste verão, já que 2021 marca o 50º aniversário de sua estréia (e a Marvel está comemorando com uma série de one-shots de Curse of the Man-Thing).
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Criado por Stan Lee, Steve Gerber, Roy Thomas, Gerry Conway e Gray Morrow para a revista de terror/fantasia Savage Tales #1, foi Gerber quem transformou o Homem-Coisa de criatura em personagem complexo em sua temporada nos anos 70, o que trouxe em uma teia de mistério cósmico, sustentada pelas narrações de Gerber, que pintam o Homem-Coisa como uma criatura de puro instinto que evolui lentamente.
Mais um favorito cult do que um nome familiar (embora se seu pai fosse criança nos anos 70, ele provavelmente sabe tudo sobre o cara), Man-Thing representa as possibilidades inerentes de abraçar e elevar a estranheza única dos quadrinhos como meio .
Não fez o corte: Mockingbird, Doc Samson, Morbius the Living Vampire
1972: Luke Cage
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Luke Cage: Herói de Aluguel #1
Leitura recomendada: Novos Vingadores (Vol. 1)
Doce Natal! Luke Cage, um dos primeiros personagens principais negros da Marvel após Pantera Negra e Falcão – embora o primeiro a encabeçar seu próprio título, estreando em 1972 em Luke Cage: Hero For Hire # 1.
Imediatamente, Luke Cage se tornou um personagem integral no Universo Marvel, com seu truque de Herói de Aluguel (que é exatamente o que parece) ocupando um espaço único no Universo Marvel, até evoluindo para sua própria equipe ao longo do tempo.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Juntamente com seu próprio título, Cage (que ocasionalmente atende pelo nome de Power Man) rapidamente se ramificou no Universo Marvel mais amplo, estrelando vários títulos - incluindo um período como membro substituto contratado do Quarteto Fantástico. Ele também começou sua parceria de longa data com seu melhor amigo Danny Rand / Punho de Ferro, que também é o homônimo de Luke e da filha de sua esposa Jessica Jones, Danielle.
Nos anos seguintes aos seus dias de 'Heroes For Hire', Luke Cage tornou-se uma estrela da Marvel, incluindo membro e liderança dos Vingadores, bem como um mandato como diretor do programa de reabilitação de supervilões Thunderbolts.
E, claro, Luke Cage teve várias temporadas de seu próprio programa da Netflix, interpretado por Mike Colter – com os fãs ainda clamando por ele para ser incorporado ao MCU.
Não fez o corte: Lobisomem à Noite, Adam Warlock , Drácula, Motoqueiro Fantasma (Johnny Blaze), Enfermeira Noturna, Shuma-Gorath, Tigra, Shanna the She-Devil
1973: Howard, o Pato
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Aventura no Medo #19
Leitura recomendada: Howard, o Pato de Zdarsky e Quinones
Howard, o Pato, pode ser apenas um dos personagens mais estranhos que a Marvel Comics já levou a sério.
Uma criação de Steve Gerber (não é a última que você lerá esse nome), Howard é uma espécie de pato antropomórfico estilo 'animal engraçado' destinado a satirizar os personagens de desenhos animados populares da Disney e Looney Tunes - com uma inclinação mais adulta.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Um andarilho, falante, fedora e terno, fumante de charuto, uma ave aquática, Howard inicialmente queria encontrar um caminho de volta ao seu mundo natal, onde todo mundo é um pato. Ele acabou se tornando um elemento do Universo Marvel, até mesmo concorrendo à presidência em 1976, e foi o tema do primeiro filme da Marvel, cortesia de George Lucas (embora o filme seja mais um clássico cult divertido e exagerado do que um sci-fi. obra-prima).
Nos anos seguintes, ele tem sido frequentemente uma voz satírica para a Marvel Comics, fornecendo uma perspectiva e um contraponto realista e estranhamente humano para os super-heróis maiores que a vida ao seu redor.
Howard chegou ao MCU em duas participações especiais em Guardiões da Galáxia e Guardiões Vol. 2, dublado pelo co-criador do Robot Chicken, Seth Green.
Não fez o corte: Moondragon, Drax the Destroyer, Thanos, Mantis, Blade, Brother Voodoo (Doctor Voodoo), Daimon Hellstrom, Killmonger, Shang-Chi
1974: Wolverine
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: O Incrível Hulk #181
Leitura recomendada: Wolverine por Larry Hama e Marc Silvestri
Poucos personagens da Marvel podem igualar o perfil e a história de publicação de Wolverine – um personagem cujo nome se tornou praticamente sinônimo não apenas dos X-Men, mas da Marvel Comics em geral.
Embora ele tenha estreado como um vilão em Incredible Hulk # 181 de 1974, Wolverine se tornou uma superestrela quando se juntou aos X-Men em Giant-Size X-Men # 1 de 1975 como parte da reformulação 'All New, All Different' da equipe, que introduziu uma lista inteiramente nova de personagens.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Um durão baixinho, mas durão, com uma série de assassinatos e uma fúria berserker fervente abaixo da superfície, Wolverine é essencialmente o personagem herói protótipo do 'lobo solitário', completo com um passado misterioso cheio de segredos sem fim a serem descobertos.
Não há muito a dizer sobre Wolverine que os fãs da Marvel não conheçam – ele é o melhor no que faz, afinal. Em seu tempo na Marvel, ele se tornou um dos personagens mais populares da editora, liderando vários títulos solo (incluindo às vezes mais de um de cada vez), juntando-se aos Vingadores e até dando origem a seus próprios spin-offs e legado. personagens.
E o perfil de Wolverine se estende muito além dos quadrinhos, com suas garras de adamantium marcando o caminho para os corações das crianças dos anos 90 com o icônico X-Men: The Animated Series, e com as quase duas décadas do ator Hugh Jackman interpretando Wolverine no filme.
Não fez o corte: Chacal, Justiceiro, Punho de Ferro, Deathlok , Ala Colleen
1975: Tempestade
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: X-Men tamanho gigante #1
Leitura recomendada: Tempestade: Faça chover
1975 trouxe grandes mudanças para os X-Men, com a equipe original deixando principalmente o título e o marco X-Men de tamanho gigante # 1 trazendo uma série de novos membros, alguns dos quais, como Wolverine, eram personagens pré-existentes, mas outros eram criações inteiramente novas – como Storm.
Storm detém uma grande distinção histórica como a primeira mulher negra a fazer parte de qualquer grande equipe de super-heróis (incluindo os X-Men), a primeira heroína negra da Marvel Comics e até a primeira grande super-heroína negra em geral.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Ela também é uma personagem favorita dos fãs, cujo poder sobre o clima, porte régio e longa evolução da ingênua dos X-Men a uma das líderes padrão da equipe e maiores potências tem dado aos leitores muito o que se aprofundar nos 46 anos desde que ela estreou.
Tempestade foi órfã, deusa, X-Man, Morlock e até rainha, graças ao seu antigo casamento com o rei de Wakanda, o Pantera Negra. Nos últimos anos, ela também provou exatamente o quão competente e poderosa ela pode ser mesmo sem seus poderes, mas vencendo seu duelo no recente 'X of Swords'.
E, claro, Tempestade é até um nome familiar fora dos X-Men em geral, graças ao seu papel central nos anos 90 X-Men: The Animated Series, e suas interpretações no filme de Halle Berry e Alexandra Shipp.
Não fez o corte: Korvac, Jamie Madrox (Multiple Man), Misty Knight, Colossus, Krakoa, Nightcrawler , Gamora, Cavaleiro da Lua, Moira MacTaggert
1976: Rocket Raccoon
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Visualização da Marvel #7
Leitura recomendada: Rocket Raccoon: Um Conto de Perseguição
Quem sabia que um guaxinim do espaço falante que definhava na obscuridade por décadas poderia subir nas alturas do fandom para se tornar um personagem amado e até mesmo uma estrela de cinema? Bem, talvez o escritor Bill Mantlo e o artista Keith Giffen, quando criaram Rocket Raccoon para o Marvel Preview #7 de 1976.
Em 2021, Rocket se tornou um nome familiar com fãs globais aguardando ansiosamente sua próxima aventura cinematográfica. Mas em 76, Rocket era um simples fanfarrão espacial que estava passando por Rocky (depois da música dos Beatles Rocky Raccoon).
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Ele não apareceu novamente até uma aparição em Incredible Hulk # 271 de 1982, que revelou seu nome completo - mas não muito mais, já que ele foi mais uma vez relegado ao fundo da Marvel Comics.
Embora ele tenha aparecido em sua própria série limitada dos anos 80, escrita por Mantlo e desenhada por ninguém menos que o criador de Hellboy, Mike Mignola, Rocket teve menos de uma dúzia de aparições em quadrinhos até os anos 2000, quando se tornou um personagem coadjuvante em uma versão recém-criada de também semi-obscuro da equipe dos Guardiões da Galáxia – levando à versão que se tornou uma estrela de cinema e um personagem principal novamente.
Hoje em dia, você pode perguntar a quase qualquer um quem é Rocket Raccoon, e eles quase certamente terão uma frase favorita, uma invenção de arma maluca ou uma cena de suas aparições em filmes - nada mal para um personagem que definhou na obscuridade por tanto tempo.
Não fez o corte: Star-Lord, Hellcat, Bullseye, Valete de Copas, Black Tom Cassidy, Union Jack, Nova (Richard Rider), Capitão Britânia, Eternos
1977: Mulher-Aranha (Jessica Drew)
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Destaque da Marvel #32
Leitura recomendada: Mulher-Aranha: Sangue Ruim
Jessica Drew/Mulher-Aranha é uma das primeiras personagens de spin-off da Marvel, estreando em 1977, mesmo ano em que sua melhor amiga de quadrinhos Carol Danvers (que estreou em 1968) assumiu os poderes e o codinome de Ms. Marvel. Como a Sra. Marvel, a Mulher-Aranha se inspira para sua identidade de super-herói de uma contraparte masculina (Homem-Aranha no caso de Jessica, naturalmente).
Mas a história de Jessica não está ligada diretamente a Peter Parker. Embora a Sra. Marvel e a Mulher-Hulk de 1980 tenham origens ligadas às suas inspirações masculinas, as origens de Jessica são totalmente separadas, como uma agente dupla da Hydra e da SHIELD, que obteve seus poderes através de experimentos biológicos.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
A Mulher-Aranha se tornou um sucesso para a Marvel, graças a seus vilões estranhos e quase assustadores, seu passado de espionagem e seu figurino impressionante desenhado pela artista Marie Severin, girando em sua própria série animada de 1979/1980.
Embora ela tenha tido momentos de inatividade como heroína, Jessica Drew (como Peter Parker) inspirou seus próprios personagens legados e spin-offs que assumiram o nome de Mulher-Aranha em sua ausência.
Desde o início dos anos 2000, no entanto, a Mulher-Aranha tem sido um dos pilares dos Vingadores da Marvel e encabeçou seu próprio título várias vezes – incluindo uma corrida atual em andamento.
Não fez o corte: Arnim ZolaCorsairMachine Man Godzilla Rei dos Monstros, Dentes de Sabre, Deathbird, Gladiador (Kallark), Henry Peter Gyrich
1978: Mística
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Senhora Marvel #16
Leitura recomendada: Mística por Brian K. Vaughan: Ultimate Edition
Com poderes legais, um visual marcante e uma reputação como a melhor femme fatale, não é de se admirar que a mutante Mística vem ganhando fãs de quadrinhos desde sua estreia em 1978 como vilã em Ms. Marvel #16, do escritor e artista X-Men. Chris Claremont e Dave Cockrum.
Mística rapidamente se tornou o principal inimigo de Carol Danvers, levando à introdução de Vampira (outro pilar popular dos X-Men) em uma história que custou a Carol seus poderes por anos e mudou a vida de Vampira para sempre.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Mas chega de falar deles – é Mística quem recebe o prêmio de melhor personagem de 78 e, na verdade, sua reputação como uma das agentes duplas mais misteriosas dos X-Men, alternando entre vilã e herói conforme suas necessidades, é apenas a ponta do iceberg quando se trata de por que Mística é tão intrigante.
Há os poderes de mudança de forma, é claro, que são todos ancorados por sua forma nativa de pele azul. E seus relacionamentos com outros X-Men como seu filho Noturno e sua filha adotiva Vampira. E há o fato de que ela é um dos primeiros personagens bissexuais/pansexuais da Marvel, e junto com seu parceiro romântico Destiny (que atualmente está morto nos quadrinhos) tem um dos relacionamentos queer mais antigos da Marvel.
Mystique a conquistou como uma das personagens mais interessantes e em camadas da Marvel em seu próprio título solo, bem como nos filmes X-Men da Fox, interpretados por Rebecca Romijn e Jennifer Lawrence.
Não fez o corte: Arcade, Paladin, Quasar (Wendell Vaughn), Moon-Boy e Devil Dinosaur, Ben Urich, H.E.R.B.I.E.
1979: Estrela do Norte
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Uncanny X-Men #120
Leitura recomendada: Surpreendentes X-Men #51
Pode parecer estranho destacar um personagem bastante obscuro que foi apenas um dos muitos membros da superequipe canadense Alpha Flight a estrear em Uncanny X-Men # 120 de 1979, mas Northstar se destaca de muitos de seus ex-companheiros de equipe, tanto em caracterização quanto em sua importância para os quadrinhos.
Embora não fosse declarado abertamente na página até os anos 90, Northstar é gay - e de acordo com o criador John Byrne e o escritor Scott Lobdell, que finalmente escreveu Northstar saindo em Alpha Flight # 106 de 1992, ele sempre pretendia ser retratado como um homem gay, embora a Comics Code Authority e o editorial da Marvel não permitissem que isso fosse explícito por mais de uma década.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Isso torna o primeiro super-herói abertamente gay da Northstar Marvel, e um dos primeiros nos quadrinhos, uma posição importante na história dos quadrinhos que está se tornando cada vez mais relevante à medida que o número de personagens e criadores abertamente queer nos quadrinhos floresceu.
Altivo, às vezes hostil e sempre arrogante, Northstar possui não apenas uma incrível força de caráter (muitas vezes levando a conflitos com colegas de equipe), ele também tem os poderes de super velocidade e vôo - e quando ele segura as mãos de sua irmã gêmea Aurora, o par podem produzir uma explosão de luzes deslumbrantes evocativas de seus homônimos.
Após seu tempo no Alpha Flight, do qual ele foi um membro principal por décadas, Northstar se tornou um dos pilares dos X-Men, com seu casamento marcando uma história marcante em Astonishing X-Men # 51 de 2012 como o primeiro retrato de um mesmo personagem. -casamento sexual em uma história em quadrinhos de super-heróis mainstream.
Não fez o corte: Shadow King, Homem-Formiga (Scott Lang), Justin Hammer, Cassandra Lang, Black Cat, Rom the Spaceknight, James Rhodes
Agora que você já leu sobre os melhores personagens da Marvel dos anos 70, fique em dia com o melhores histórias da Marvel Comics de todos os tempos.