Conheça os Três Coringas: O Criminoso, O Palhaço, O Comediante

(Crédito da imagem: Jason Fabok/Brad Anderson (DC/Black Label))

Quase cinco anos depois, o mistério dos múltiplos Coringas da DC será exposto com a estreia de Batman: Três Coringas em 25 de agosto.

Pegando a história de seu arco da Liga da Justiça 'Darkseid War', o escritor Geoff Johns e o artista Jason Fabok estão de volta para contar o que a DC enquadrou como 'a história definitiva de Batman e o Coringa'.

A ideia de vários Coringas foi iniciada quando, em 'Darkseid War', Batman assumiu o controle da onisciente cadeira Mobius e fez uma pergunta aparentemente simples: 'Qual é o verdadeiro nome do Coringa?' É revelado que esta pergunta é bastante difícil de responder, em vez disso, revela que não há 1 Coringa... mas três .

(Crédito da imagem: Jason Fabok/Brad Anderson (DC/Black Label))

“30 anos depois que Batman: The Killing Joke mudou os quadrinhos para sempre, Three Jokers reexamina o mito de quem, ou o que, o Joker é e o que está no centro de sua eterna batalha com Batman”, diz a sinopse da DC de Batman: Three Jokers # 1. “Descubra por que existem três Coringas e o que isso significa para o Cavaleiro das Trevas e o Príncipe Palhaço do Crime. É um mistério diferente de qualquer outro que Batman já enfrentou!'

Antes da história de três edições de Batman: Three Jokers chegar às bancas, Newsarama conversou com Fabok sobre esse exame do Coringa, os outros personagens de Morcego pelos quais ele encontrou uma nova apreciação e acima de tudo o que ele e Geoff chamam de Três Coringas.

Newsarama: Jason, você desenhou o momento em que surgiu a ideia de vários Coringas, de volta à sua temporada na Liga da Justiça com Geoff. Quanto você sabia então, e como você soube que haveria um livro dos Três Coringas que Geoff queria fazer?

Jason Fabok: Isso foi algo que realmente discutimos muito perto desse ponto. Na verdade, ainda mais quando Batman subiu na cadeira, eu acredito em Liga da Justiça #43 . Geoff já havia me contado essa ideia, e naquela época - o próximo arco ou algo assim depois que fizemos 'Guerra Darkseid' na verdade seria algo com os personagens dos Três Coringas e esse enredo. Então nós meio que seguimos caminhos separados.

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Então, alguns anos atrás, decidimos começar a discutir isso, mas meio que mudamos nossa ideia e nosso plano - nós realmente queríamos focar mais como apenas uma história estrita do Batman e não uma história da Liga da Justiça.

Já faz algum tempo que estamos com essa ideia rolando em nossas cabeças. Nós realmente queríamos contar essa história e sentimos que tínhamos algo único e diferente e ainda assim clássico. Sentimos que realmente falaria com os fãs de quadrinhos, antigos e novos, e era algo que realmente ressoaria com o fandom. Então, foi quando decidimos realmente nos aprofundar e levar a sério.

Nrama: Como foi trabalhar com Geoff novamente para um projeto tão grande?

Fabo: Trabalhar com Geoff é sempre ótimo. Ele é um cara muito ocupado. Ele está fazendo malabarismos com tantos trabalhos diferentes, especialmente trabalhando em TV e mídia e todas essas coisas. Às vezes é um pouco mais lento do que você gostaria, mas uma coisa - bem, há muitas coisas que eu amo em trabalhar com Geoff, mas uma das grandes coisas que eu amo em trabalhar com ele é o fato de que ele é um verdadeiro colaborador.

Ele é muito humilde quando se trata da ideia e da história que ele quer contar porque quer incluir você em tudo. Ele quer ouvir suas ideias. Ele quer ouvir se você acha que algo é bom, se você acha que algo é ruim, se você está se sentindo de certa forma sobre a direção da história. Ele realmente quer que seja um esforço colaborativo.

(Crédito da imagem: Jason Fabok/Brad Anderson (DC/Black Label))

E acho que isso é algo que está faltando em muitas criações de quadrinhos. Torna-se simplesmente o escritor escreve a história, entrega a você, e então é tudo. E como artista, não acredito que essa seja a melhor maneira de administrar uma história em quadrinhos ou mesmo administrar essa indústria. Acho que precisa ser mais colaborativo.

Artistas e escritores precisam se unir e realmente elaborar a história. Apenas como artista, isso faz com que você invista muito mais na história que está contando.

Há muitas idéias que eu joguei para Geoff que entraram neste livro, e há muitas vezes em que ele me pede especificamente para me divertir e brincar com coisas diferentes, seja visualmente ou qualquer outra coisa. Como se ele estivesse bem comigo esticando minhas asas também. E ao mesmo tempo, ele é um dos melhores escritores de quadrinhos dos últimos 20 anos, então eu também confio nele e confio em seus instintos sobre a história. Apenas contribui para uma experiência muito agradável.

E eu tenho que dizer, como este livro nos levou um tempo para fazer - parte disso é por causa da agenda lotada de Geoff. Parte disso é porque eu decidi que queria trabalhar um pouco mais devagar. E devo dizer que este foi um dos dois anos mais livres de estresse da minha vida. Eu realmente gostei e amei cada minuto que trabalhei neste livro. Eu tive a oportunidade de realmente colocar tudo nele. Geoff torna isso muito fácil, apenas dando a você histórias realmente ótimas que você ajudou a criar. Mais uma vez, como eu disse, acho que isso contribui para uma história em quadrinhos melhor no final.

(Crédito da imagem: Jason Fabok/Brad Anderson (DC/Black Label))

Nrama: Pegando carona nisso, depois de sair dos quadrinhos mensais, como foi desenhar Três Coringas com um prazo mais curto, já que a DC está optando por não solicitar livros da Black Label até que estejam completos?

Fabo: Há um pró e um contra nisso.

O pro é que você pode levar o seu tempo com ele. Quando você está em um livro mensal, se algo acontece no fim de semana - você está trabalhando durante o fim de semana. Você faz muitos sacrifícios. Você não pode simplesmente se levantar e sair com sua família ou ir a um evento familiar.

Como houve tantas vezes nos últimos sete ou oito anos na minha carreira em que tive que dizer não a muitas coisas porque o prazo estava lá. Eu sabia que se eu não trabalhasse naquele dia ou naquele fim de semana ou o que quer que fosse, eu nunca conseguiria fazer esse trabalho. E eu realmente me orgulho do fato de que não quero substitutos e não quero que outras pessoas venham e trabalhem na mesma coisa que estou fazendo. Quero consistência fora de mim e do trabalho porque me importo com isso.

Então, ser capaz de dizer: 'Vou tirar este fim de semana de folga e vamos fazer isso e aquilo.' Isso só me aproximou da minha família. Tem sido uma verdadeira bênção. E eu sugiro que mais artistas façam isso, especialmente os grandes que não precisam se encher de mensalidades. Yanick Paquette realmente me deu esse conselho há alguns anos, e foi o melhor conselho que já tomei.

O outro lado disso, porém, é que não ter um prazo significa que você gasta muito mais tempo aperfeiçoando o trabalho em vez de seguir seu instinto. Isso é difícil porque - eu voltei em muitas dessas páginas e ajustei as coisas e mudei as coisas e sou grato por ter essa oportunidade porque isso só torna a arte e o livro muito melhores, mas no mesmo tempo, é porque não há prazo. Você continua brincando com ele e brincando com ele.

(Crédito da imagem: Jason Fabok/Brad Anderson (DC/Black Label))

Portanto, ter um prazo é uma coisa boa, e acho que isso o concentra na tarefa em questão. Mas não ter um prazo ao mesmo tempo também é muito libertador. E eu meio que impus meus próprios prazos a mim mesma. Assegurei-me de ter uma certa quantidade de páginas prontas todas as semanas e queria ter este livro pronto até essa data, e conseguimos pousar nelas na maior parte.

É uma experiência diferente. Acho que para projetos futuros, vou querer mais um prazo imposto, mas talvez com um pouco mais de margem de manobra, em vez de fechar um livro em um mês, me dê um mês e meio ou dois meses ou algo assim . Então, sim, sempre há um pró e um contra para tudo na vida - isso faz parte deste.

Nrama: O Coringa não apenas causou muito trauma para Batman, mas também para Barbara Gordon e Jason Todd. Como você quis cavar essas feridas com sua arte?

Fabo: A coisa divertida sobre este livro foi que eu fui capaz de desenhar um grupo de personagens que eu nunca tinha desenhado antes. Eu desenhei muitas coisas do Batman, mas nunca toquei muito no Coringa, exceto talvez por uma capa. Eu nunca desenhei Capuz Vermelho ou Batgirl além de alguns pequenos painéis aqui e ali nos últimos anos. Então, eu realmente tive a chance de entrar na cabeça desses personagens.

Geoff e eu discutimos muito sobre quem eram esses personagens e qual era nossa visão para eles em nossa história, e isso realmente me ajudou a entrar neles e realmente entendê-los. Um de seus trabalhos como artista, essencialmente, você é o diretor de cinema; como se você estivesse dirigindo a cena, e estivesse dirigindo a ação e a emoção na página, mas você também é um ator de certa forma.

(Crédito da imagem: Jason Fabok/Brad Anderson (DC/Black Label))

Então, muitas vezes você tem que realmente ler o diálogo e quase encena-lo sozinho. Quando eu estava na escola de animação, era o que nossos professores sempre nos diziam: 'Tente representar a cena que você está tentando animar para que você possa entender melhor como uma pessoa se moveria, falaria, pensaria ou os pequenos movimentos sutis que eles fariam.'

Eu faço muito isso comigo mesmo, vou me falar durante a cena. Então, eu realmente consegui entrar nesses personagens e tentar desbloquear algumas das emoções por trás do que eles estão dizendo e o que eles estão tentando retratar. Sentimos que criamos algumas obras de arte e histórias realmente atraentes com esses personagens.

Eu realmente amo Jason Todd e Barbara Gordon. Eu sempre gostei de Batgirl voltando para a série animada e até mesmo o antigo show do Batman '66. Eu sempre fui fã da Batgirl, mas Jason Todd eu não conhecia muito. E eu realmente não via o apelo para o personagem, admito, antes disso, mas enquanto eu trabalhava neste livro, eu realmente entrei nesses personagens, em suas vidas, em sua história e na emoção que eles estão passando. Eu realmente vim a amá-los.

Jason Todd, especialmente para mim se torna um verdadeiro destaque. Eu realmente sinto que Geoff escreveu algo que vai realmente ressoar com os fãs. Nós os levamos através de uma jornada muito original. E estou animado para ver as reações dos fãs a tudo isso realmente.

Nrama: Houve muitos Histórias de Coringa vs. Batman - como você queria que este se destacasse do resto?

(Crédito da imagem: Jason Fabok/Brad Anderson (DC/Black Label))

Fabo: Nós realmente analisamos algumas das grandes coisas que as pessoas realmente amam no Coringa das histórias clássicas. As histórias que realmente ressoaram com os fãs, especialmente aquelas como Batman: A Piada Mortal e 'Uma morte na família.' São histórias que os fãs do Batman e apenas os fãs de quadrinhos, em geral, ainda estão comprando, colecionando e lendo. Esses livros foram lançados na minha época, no final dos anos 80. Eles estão lendo essas histórias há anos.

Nós realmente analisamos o que torna esses livros tão especiais. E acho que muito disso tem a ver com histórias emocionais com as quais o leitor realmente se conectou, algum choque e admiração, e também apenas obras de arte que realmente falam com as pessoas, falam com o público dos quadrinhos.

Eu sei que da minha parte eu realmente me inspirei muito em Brian Bolland. Eu tenho três versões diferentes de Killing Joke ao lado da minha mesa, e eu usava esses livros todos os dias; apenas olhando para ele e vendo como ele compunha as tomadas. Não tentando copiar essencialmente o que ele estava fazendo, mas trazer muita influência para a maneira como eu estava desenhando o livro e a maneira como eu estava fazendo os layouts dos painéis.

Eu realmente comecei com o objetivo de fazer este livro parecer que poderia existir em várias épocas diferentes. Eu queria que parecesse clássico em alguns aspectos. Eu realmente queria que este livro fosse um que as pessoas em 20 anos pudessem pegar e simplesmente pular direto para ele e sentir que é apenas parte da experiência moderna de leitura de quadrinhos.

É assim que me sinto Killing Joke - você pode pegar esse livro e lê-lo agora, e a arte ainda é tão estelar e inacreditavelmente perfeita que, como artista, derrete meu cérebro pensar que qualquer um pode desenhar assim como Brian Bolland. Como eu tentei. Eu simplesmente não tenho a habilidade dele, como se fosse apenas uma arte inacreditável.

Eu realmente me esforcei muito nessas páginas para tentar torná-las eu, mas também tentar fazê-las parecer clássicas. Quando eu era mais jovem em minha carreira e realmente colecionava quadrinhos na adolescência, eu gostava dos estilos grandes e ousados ​​de Jim Lee, Marc Silvestri, David Finch - as coisas que realmente prendem você.

Agora que estou nos meus 30 anos – eu me vejo olhando mais para os quadrinhos clássicos e tentando trazer um pouco disso para o meu trabalho porque eu realmente sinto que isso adiciona uma dimensão ao seu trabalho que faz seu trabalho viver mais se tiver um sensação clássica para ele. Então, eu estou olhando muito como Dave Gibbons de relojoeiros e Brian Bolland - esses tipos de caras. Eu realmente sinto que isso traz uma dinâmica diferente ao meu trabalho e pareceu certo para este projeto, talvez para o próximo projeto, eu farei algo totalmente diferente artisticamente. Serei mais áspero, solto e áspero. Eu não sei. Depende apenas de qual é o projeto, mas com este eu queria que parecesse clássico.

Nrama: Como você tornou os três Coringas diferentes e definidos um do outro, conforme aparecem no mesmo livro?

Fabo: Parte de nós queria fazer algo diferente e definido, e parte disso é que eles também deveriam ser um pouco parecidos entre si. Visualmente, Batman veria isso se houvesse esses três curingas - muitas pessoas reclamaram, 'Bem, como o maior detetive pode não saber disso?' Bem, porque todos eles parecem muito iguais. Há pequenas diferenças visuais para eles que você verá no livro.

O maior que fizemos foi com o Coringa da Era de Ouro, nós o chamamos de 'Coringa Criminal'. E ele é o único que realmente não sorri. E esse tipo de volta para Batman #1 em 1940, onde há esses painéis assustadores onde ele não está sorrindo e depois há painéis assustadores com grandes sorrisos e outros enfeites. Nós escolhemos realmente focar na parte de não sorrir, e é muito mais assustador. É uma versão fria e calculista do Coringa e ele é um gênio do crime. É apenas um sentimento muito diferente do Coringa.

(Crédito da imagem: DC)

Então temos 'o Palhaço Coringa' como o chamamos. Ele é como o Coringa clássico dos anos 40 e 50, então tudo com ele é mais brilhante, mais alto e muito mais brega - como as grandes piadas que aconteceriam nos quadrinhos dos anos 50, esse tipo de coisa que era muito de diversão. Nós tocamos em muitos deles e tiramos o chapéu para alguns desses momentos dos quadrinhos clássicos dos anos 50 e 60, especialmente.

Então você tem seu Coringa da era moderna, que chamamos de 'o Coringa Comediante'. Ele é o palhaço da Piada Mortal. Ele é muito psicótico e malvado. Ele está sempre sorrindo e gargalhando. Eu joguei muito nisso com a maneira que Brian Bolland o desenhou naqueles livros clássicos.

Eu não quero entrar muito mais porque eu quero que as pessoas apenas leiam e vejam como tudo se encaixa, mas cada um é sua própria coisa. No entanto, cada um também parece fazer parte das outras versões do Coringa. É isso que torna o mistério um pouco mais divertido.

Nrama: Como Batman: Três Coringas afetará o Universo DC maior?

Fabo: Não quero exagerar nas coisas, mas temos um final incrível para essa história que, se a DC desejar, terá um enorme impacto nas coisas. Partimos com a história para contá-la dentro da continuidade, mas também existe em sua própria coisa.

Com 'Darkseid War', foi a mesma coisa: havia todas essas coisas que estavam acontecendo no universo DC - como Batman agora era Jim Gordon, Superman não tinha poderes, Lanterna Verde tinha algum tipo de bateria de energia que era.

(Crédito da imagem: DC)

Eu nem me lembro de todos os detalhes diferentes, mas decidimos quando estávamos fazendo 'Darkseid War' que, em vez de integrar tudo o que estava acontecendo no universo maior da DC naquela época, decidimos focar nossos personagens mais no versões clássicas porque sentimos que, ao fazer isso, não ficaria preso a esse período de tempo específico na continuidade ou na história da DC.

Seria aberto para as pessoas por um longo período de tempo. Então, se você ler agora, você entenderá automaticamente quem são esses personagens e seus figurinos porque escolhemos fazer as versões clássicas dos figurinos e todo esse tipo de coisa.

Mesma coisa com isso; há todos os tipos de coisas que aconteceram no universo DC para Batman, seus aliados, seus amigos. Mas decidimos definir nosso livro, é na era moderna, mas meio que apenas o estabelecemos e esquecemos tudo o que estava acontecendo. Dissemos: 'Vamos contar a melhor história da página um à página 144, vamos fazer disso uma história independente que qualquer um pode pegar a qualquer momento.' E você não precisa realmente saber nada, exceto as poucas coisas que explicamos nas páginas iniciais do livro e pronto.

Acho que, ao fazer isso, você abre seu livro para muito mais pessoas e tem uma chance de resistir ao teste do tempo por muito mais tempo do que muitos outros livros que estão na prateleira.

Isso é apenas algo que decidimos que queríamos fazer. Se este livro for bem recebido e as pessoas realmente gostarem dele, então há histórias que podem ser contadas que fluem disso. Teremos que ver, mas realmente tentamos fazer com que essas 144 páginas de histórias em quadrinhos fossem as melhores que pudéssemos dentro do tempo que tínhamos. E apenas para contar uma história realmente divertida, envolvente e emocional. Espero que atinja o público que queremos que atinja.