211service.com
Esquadrão Suicida: James Gunn e o elenco em sua nova aventura mortal na DC
(Crédito da imagem: DC/Warner Bros)
GamesRadar+ e Filme total estão comemorando os maiores lançamentos enquanto voltamos ao cinema! Esta semana: O Esquadrão Suicida. Os supervilões foram despachados em outra missão fora dos livros, mas desta vez eles trouxeram um 'capitão América idiota', um tubarão falante e o diretor de Guardiões da Galáxia. Conhecemos o elenco e a equipe por trás do novo filme explosivo. Este artigo foi publicado pela primeira vez – compre a revista aqui .
Em retrospectiva, Amanda Waller deveria ter o número de James Gunn na discagem rápida desde o primeiro dia.
Afinal, qualquer funcionário do governo responsável por enviar grupos de supervilões em missões secretas vai gostar de algumas dicas do diretor dos filmes Guardiões da Galáxia da Marvel – quando se trata de moldar grupos de quadrinhos em heróis improváveis, ninguém faz isso melhor do que Gunn.
É por isso que, para o segundo lançamento de tela grande do Esquadrão Suicida, a DC Comics e a Warner Bros ligaram para Gunn. A sequência resultante promete ser muito diferente do filme de David Ayer de 2016, já que o novo roteirista/diretor lança sua marca registrada de humor e apreciação por personagens de quadrinhos da lista C na mistura - junto com um tubarão falante que anda e fala. soa como Sylvester Stallone.
Mais uma vez, os presos mais procurados da prisão de Belle Reve serão enviados em uma missão de mão única e fora dos livros – neste caso, para a fictícia ditadura sul-americana de Corto Maltese – mas desta vez terá a sensação de um filme de guerra dos anos 1970. E enquanto alguns membros da nova Força-Tarefa X, como Harley Quinn, de Margot Robbie, parecem bastante familiares, muitos dos recém-chegados só seriam escolhidos de uma formação policial por alguém que escolheu os quadrinhos da DC como assunto especializado. em Mastermind. Em outras palavras, não chame esse acompanhamento – conhecido simplesmente como Esquadrão Suicida – um reboot ou uma sequência. De acordo com a equipe, é muito próprio.
Este é o Esquadrão Suicida através da visão de James Gunn, disse o produtor Peter Safran à Total Film. É muito mais que The Dirty Dozen encontra os Guardiões da Galáxia. A razão pela qual o estúdio estava tão interessado em fazer isso com James é conseguir aquela grande coisa que ele traz para a mesa – a comédia, o coração, a ação, o visual... Ele tinha uma visão muito específica para o filme, que ele lançou desde o primeiro dia como um filme de alcaparra de guerra dos anos 1970.
Eu amo The Dirty Dozen, sempre amei, acrescenta Gunn. Eu sempre amei contos de redenção de personagens ruins que se tornam bons, ou encontram alguma pitada de bondade em si mesmos. Eu amei a corrida original do [escritor] John Ostrander em Esquadrão Suicida [quadrinhos na década de 1980]. Os elementos básicos desse esquadrão foram o que me empolgou, que era um grupo de supervilões classe B que foram usados como forragem humana em missões de operações secretas pelo governo dos EUA. A ideia de colocar esses soldados supervilões tristes neste enorme filme de guerra foi emocionante para mim.
Top Gunn
(Crédito da imagem: Warner Bros)
Em 2017, você teria chances extremamente altas de James Gunn fazer um filme do Esquadrão Suicida. Embora o filme de Ayer tenha tido um bom desempenho nas bilheterias, as críticas foram decididamente mistas. Gunn, enquanto isso, era uma propriedade quente na Marvel, tendo transformado Star-Lord, Gamora, Drax, Rocket e Groot em nomes familiares improváveis em dois filmes dos Guardiões.
Então, em julho de 2018, tudo mudou, quando tweets controversos de Gunn – alguns deles datados de 2009 e 2021 – vieram à tona. A Disney agiu rapidamente, removendo Gunn de Guardiões da Galáxia Vol. 3.
A Warner Bros, no entanto, percebeu uma oportunidade e se moveu para trazer um dos maiores talentos dos filmes de quadrinhos para seu rebanho. (Gunn já foi reintegrado em Guardiões 3 – na verdade, ele começa nossa conversa revelando que acabou de concluir seu último rascunho do roteiro.)
Warner ligou imediatamente após a notícia, lembra Gunn. Acho que tudo meio que aconteceu [com a Disney] em uma sexta-feira, e acho que na segunda-feira, a Warner estava tentando falar comigo sobre o Superman e um monte de outras coisas. Mas demorei um pouco para decidir o que ia fazer – eu realmente só precisava cuidar de mim do ponto de vista emocional e espiritual.
Antes de concordar com qualquer coisa, peguei as três ideias que mais me animaram, continua. Dois eram na verdade projetos da DC, e o outro era uma ideia original. Por cerca de um mês, a cada dois dias trabalhei em um desses projetos, tentando ver onde as ideias iriam. O Esquadrão Suicida realmente parecia a coisa que mais me excitava. Foi quando eu disse à DC – porque eles me ofereceram basicamente qualquer coisa [que eu queria fazer] – que o que eu queria fazer era Esquadrão Suicida.
Crucialmente para Gunn, a Warner e a DC estavam preparadas para dar a ele a liberdade de contar a história que ele queria contar – seja envolvendo matar personagens de grande nome ou introduzir antagonistas gigantes de estrelas-do-mar do espaço sideral.
(Crédito da imagem: Warner Bros)
Eles disseram que eu poderia manter [todos os personagens] ou acabar com todos eles, ele lembra. Eu poderia fazer um esquadrão completamente novo – o que considerei – e eles disseram: 'Você pode matar qualquer um.' assumindo o projeto. Eles confiaram muito em mim durante todo o processo, quase a ponto de eu ficar com medo, porque realmente sou tudo eu, 100% – não há ninguém para culpar se algo der errado, exceto eu mesmo!
Gunn pode ser o homem de ponta no filme, mas ele não viu nenhuma necessidade de se conter na escala da produção. A Total Film realmente visitou o set de Atlanta do Esquadrão Suicida em 2019, mas o que vimos está tão em segredo que não podemos falar sobre isso – ainda. Assim que nossos arquivos forem desclassificados, contaremos mais, mas não é segredo que os conjuntos são grandes – realmente grandes.
Eu queria ter aquela sensação daqueles filmes de guerra dos anos 1960, então eu queria esses grandes sets, explica Gunn. Eu sempre acabo gastando dinheiro em cenários de computação gráfica quando eu poderia ter construído cenários e economizado dinheiro, então eu fiquei tipo, 'Vamos apenas construir os maiores cenários que a Warner Bros já teve!' Eu apenas gostei da sensação prática. Sempre há essa tendência nos filmes modernos de dizer: 'Ah, vamos fazer CG quando King Shark rasga o homem ao meio'. vamos rasgar um cara de verdade...' Gunn ri e se corrige. 'Vamos rasgar um manequim ao meio com sangue e tripas saindo dele, e depois colocaremos o tubarão.' Foi o que fizemos. Isso cria uma experiência muito mais mágica para um membro da platéia.
É enorme! acrescenta Peter Capaldi, a ex-estrela de Doctor Who que trocou sua Tardis por uma viagem a Corto Maltese como o novo recruta Thinker. Eu não conhecia Atlanta ou Geórgia, e todos diziam: 'Vamos à praia esta tarde'. Você trabalha de manhã e vai para a praia.” Então percebi que não há realmente uma praia em Atlanta, porque não tem um elemento costeiro. No dia seguinte me disseram que foram à praia, porque tinham construído uma praia para o filme. Foi no estúdio, uma praia gigantesca que deu certo, com ondas e tal!
Força Tarefa X-tra
(Crédito da imagem: Warner Bros)
Embora todos os envolvidos desejem enfatizar que O Esquadrão Suicida é algo próprio, existem alguns tópicos compartilhados com seu antecessor de 2016. Gunn acredita que não há nada lá que contradiga o filme de David, e ele trouxe de volta vários membros da equipe original.
Acho que o filme original fez um elenco incrível para esses personagens, em particular os que usei, diz ele. Mudei o que queria e meio que não consertei o que não estava quebrado. Isso significa retornos para Jai Courtney como Capitão Bumerangue, Viola Davis como Amanda Waller e Joel Kinnaman como Rick Flag, junto com Harley Quinn de Robbie – a estrela do primeiro Esquadrão Suicida, que desde então passou a encabeçar o espetacularmente intitulado Birds Of Prey : E a fantástica emancipação de uma Harley Quinn.
Hoje em dia, é claro, ela superou seu relacionamento com o Palhaço Príncipe do Crime – sua famosa propriedade da tatuagem do Coringa agora diz propriedade de ninguém – mas na maioria dos outros aspectos, é a Harley que você conhece e ama.
Uma das primeiras coisas que disse a James foi, acho que Harley é um catalisador do caos, explica Robbie. Ela não é necessariamente o seu centro narrativo, e às vezes é ótimo quando os pontos da trama podem descansar nos ombros de outros personagens, e ela pode ser a coisa que explode toda uma sequência de eventos. Isso é algo que eu senti que ele concordou, com base no que eu estava lendo no roteiro.
(Crédito da imagem: Warner Bros./DC)
Diferentes diretores trazem coisas diferentes na Harley, parece. [Em termos de] como ela mudou, é sempre interessante explorar quais características diferentes diretores gravitam em relação ao personagem, diz Robbie, O denominador comum é o material de origem, que é o que eu sempre construí o personagem de qualquer maneira. Então ela evolui de maneiras diferentes sob a direção de pessoas diferentes.
Mas você não contrata Gunn para fazer um filme de super-herói e depois espera que ele o preencha apenas com a lista A, como Harley Quinn. Em termos de quadrinhos, ele é o melhor caçador de talentos, como o cara de A&R que vê uma banda tocando em um show de pub e os transforma em superstars.
Sabíamos que James queria misturar humanos com características especiais com alguns alienígenas e animais, diz Charles Roven, um produtor de longa data de propriedades da DC que trabalhou pela primeira vez com Gunn nos dois filmes Scooby-Doo do início dos anos 2000. Foi bom ver que ele tiraria as coisas do cânone, mas as usaria de uma maneira diferente do que se poderia esperar. Eles não eram necessariamente os mais populares.
Enquanto os fãs hardcore de quadrinhos e os espectadores do Arrowverse da TV e dos desenhos animados do Batman podem estar familiarizados com nomes como Polka-Dot Man (sim, ele é um personagem genuíno, interpretado no filme por David Dastmalchian do Homem-Formiga) e Thinker, outros nomes como Blackguard (Pete Davidson), Javelin (Flula Borg), Mongal (Mayling Ng) e Savant (Gunn regular Michael Rooker) podem exigir uma rápida navegação na Wikipedia. E depois há Peacemaker, cujo MO contraditório – lutar pela paz, não importa quantas pessoas ele tenha que matar para consegui-la – parece pronto para transformá-lo em um favorito dos fãs.
(Crédito da imagem: Warner Bros/DC)
No fundo, esse cara é muito, muito ignorante sobre os caminhos do mundo, explica John Cena, o lutador da WWE que virou estrela de cinema interpretando Peacemaker. Ele tem esse conjunto de crenças, mas não necessariamente sabe como operar na construção da sociedade. James me dava uma dica como, ‘Basta pensar em um idiota do Capitão América’, e eu posso entender por que ele diria isso, porque [Pacificador] não tem nenhum conceito da fragilidade e importância da vida humana. Eu comecei com um tipo de diretriz Full Metal Jacket do exército de elite, onde esse cara é apenas moído para uma borda tão irregular com a disciplina militar, mas James estava tipo, 'Não, estamos procurando por outra coisa'. ele logo depois. Foi como, 'OK, eu entendo esse cara.'
O uniforme de cor primária de Peacemaker – completo com um capacete cromado que parece um assento de vaso sanitário – é um retrocesso às origens dos anos 1960 do personagem. É um grande contraste com outros membros da Força-Tarefa X, que sentem que vieram de uma vasta gama de eras – desde os estilos modernos de Bloodsport de Idris Elba (um assassino que tentou matar Superman com uma bala de kryptonita), até o aspectos mais cômicos do traje coberto de manchas do Polka-Dot Man. Se eles parecem ter sido tirados de filmes diferentes, bem, esse é o ponto.
Uma das coisas que eu disse muito cedo é que quando vemos os personagens principais chegando à praia no início do filme, eles precisam parecer cada um como se estivessem em uma série de TV ou filme de seu gênero diferente. próprio, Gunn explica. Estamos vendo-os juntos pela primeira vez, e cada um deles tem suas realidades individuais que são muito diferentes umas das outras. Peacemaker é como o Capitão América dos anos 1970 e Ratcatcher 2 é quase uma espécie de filme de terror assustador na maneira como ela se parece. Estamos tentando fazer com que Bloodsport pareça um super-herói realmente incrível, um pouco mais deprimido e sujo. Polka-Dot Man é um super-herói ridículo, mas ele também é muito patético, então [é como] ele é de uma história em quadrinhos de Alan Moore. E Harley é do DCEU, então ela é um pouco mais parecida com o que estamos acostumados a ver, eu acho. Tratava-se de pegar todos esses personagens diferentes e realmente dar a eles sua própria sensação, reunindo-se nesse tipo de confronto de gêneros.
(Crédito da imagem: Warner Bros./DC)
Tendo um uniforme há 20 anos na WWE, entendo a importância do visual, acrescenta Cena. Muitas vezes na WWE, você passa por essa cortina e a primeira impressão [do público] é como você se parece, porque você não necessariamente consegue falar. Eu amo o uniforme do Peacekeeper. É brilhante, é barulhento, tudo, desde o capacete cromado até a natureza sem mangas de seu traje, que é uma coisa rara entre os super-heróis. Há muita personalidade que aparece em um visual quando é feito corretamente. Eles me deram muito para trabalhar.
Uma das escolhas de estilo mais radicais do filme pertence ao Pensador de Capaldi, inspirado em um vilão da DC que apareceu pela primeira vez na década de 1940. Despojado de seu familiar bouffant Whovian, o crânio calvo alargado de Capaldi é coberto de circuitos elétricos e luzes enquanto ele interpreta um personagem que – Safran provoca – pode ser um pouco mais The Thick Of It’s Malcolm Tucker do que o Doctor. Capaldi diz que valeu a pena as três horas que passou na cadeira de maquiagem.
Você apenas se vira [no set] e vê todas essas vistas incríveis, fantasticamente renderizadas, entusiasma Capaldi. Você só quer se encaixar nesse mundo, o que Thinker faz, porque ele parece tão extraordinário. Mas o problema é que simplesmente não funciona sem todas essas coisas. Quero dizer, não é uma daquelas coisas em que há algum subtexto chekhoviano com o qual eu possa brincar. Você tem que ser o careca maluco com lâmpadas na cabeça. E se suas lâmpadas não funcionarem e tudo parecer um pouco esfarrapado, então estraga tudo, não é? Este é o tipo de trabalho que eu gosto, onde a maquiagem faz todo o trabalho.
Atração Animal
(Crédito da imagem: Warner Bros.)
Sabe aquele velho clichê do showbiz sobre nunca trabalhar com animais? James Gunn claramente nunca recebeu o memorando.
Este é o cara que fez você realmente se importar com uma árvore e um guaxinim falante, ri Safran, então ele será capaz de fazer a mesma coisa com qualquer outra coisa que ele decida!
Na verdade, em Esquadrão Suicida, Gunn não está apenas lidando com animais de computação gráfica, porque o novo personagem Ratcatcher 2 (a filha do antigo vilão Bat-vilão Ratcatcher) divide a tela com ratos da vida real. Quando não está cochilando, Ratcatcher 2 tem um rato favorito chamado Sebastian, diz Daniela Melchior, a atriz portuguesa que estreia em Hollywood em Esquadrão Suicida. Eu tinha que me sentir confortável com ratos. Tive hamsters quando era mais jovem, mas sabia que estes seriam totalmente diferentes. Eu pensei: 'Eu tenho que esquecer o rabo e será como um pequeno gato ou um pequeno cachorro!'
Mas Sebastian não é o único membro do mundo animal na chamada de Esquadrão Suicida, porque Weasel (interpretado no set pelo irmão de Gunn, Sean, que também dublou Rocket nos filmes dos Guardiões) e King Shark podem estar prestes a se juntar a Rocket. no panteão de superestrelas animais. Enquanto Gunn diz que teve experiências muito boas com animais falantes e ambulantes em minha carreira, ele admite que criar o King Shark – um grande branco bípede – trouxe novos desafios.
Ele foi realmente mais difícil do que Rocket e Groot para desenvolver, ele explica. Rocket foi difícil porque é difícil pegar um animal e transformá-lo em uma forma humanóide, mas é cinco vezes mais difícil fazer isso com um tubarão – foi um processo muito, muito meticuloso. E do ponto de vista do personagem ele é muito diferente desses caras, porque no final das contas, com os Guardiões, sabemos que eles são bons. Isso não é verdade para o Esquadrão Suicida. King Shark é um peixe e come seres humanos. Ele não tem um amor tão mamífero pelas pessoas. Mas ele quer pertencer e quer mostrar que é inteligente. E ele não é.
(Crédito da imagem: Warner Bros./DC)
Mas, apesar do peixe falante, do cara que usa bolinhas como arma e da presença de Starro (a já mencionada estrela do mar gigante senciente de outro mundo), Gunn acredita que os momentos mais descarados do filme não são a maior aposta do Esquadrão Suicida. Em vez disso, ele avalia que alguns dos elementos estruturais e de personagens do filme podem ser ainda mais ousados – um fato aparentemente ecoado na revelação de Melchior de que sua atuação como Ratcatcher 2 foi inspirada na New Wave do cinema francês, mais sobre verdade e simplicidade do que ação e sangue e armas e lutas e tudo isso.
Acho que os maiores riscos no filme não são a estrela do mar gigante ambulante, nem o tubarão, diz Gunn. Muito do filme é antes de tudo sobre os personagens de uma maneira que eu não acho que um filme de super-herói já tenha sido, e acho que os pequenos momentos são muito mais revolucionários do que as coisas grandes e malucas. E nós entramos e voltamos e dentro e fora do tempo, então a maneira como lidamos com o tempo é muito diferente para um filme de espetáculo convencional. Lidar com os momentos mais suaves, esse é realmente o aspecto mais perigoso do filme.
Saindo do confinamento
(Crédito da imagem: Warner Bros)
Das dezenas de filmes que disputam a atenção quando os cinemas em todo o mundo ressurgem dos bloqueios do Covid-19, O Esquadrão Suicida é uma anomalia. Embora a maior parte da lista de lançamentos de Hollywood tenha sido um banquete móvel, com muitas datas de lançamento de sucesso mudando duas ou três vezes, O Esquadrão Suicida permaneceu firme em seu início de agosto de 2021.
E para Gunn, algo positivo saiu do bloqueio, pois ficar preso em casa foi o catalisador para escrever um programa de TV derivado do Esquadrão Suicida para a HBO Max, centrado no Peacemaker de John Cena. Quando se trata de projetos de bloqueio, é melhor assar pão de banana ou aprender a tocar flauta doce... James e Peter Safran se aproximaram de mim e disseram: 'Nós temos essa ideia. Gostaríamos de fazer um spin-off sobre Peacemaker, você se interessaria?”, lembra Cena – que, por sorte, está em Vancouver gravando o show quando conversamos. Eu disse, 'Vocês me pegaram, nós tivemos essa ideia...' Eu normalmente faço muito mais diligência, mas James é o único indivíduo que se ele diz, 'Ei, eu tive essa ideia, eu não posso dizer-lhe alguma coisa sobre isso, mas eu preciso de um sim ou não agora,' seria sempre um sim.'
De volta ao cinema! 
(Crédito da imagem: Disney/Warner Bros./Universal/Lionsgate)
Leia mais longas leituras sobre os maiores filmes que chegam aos cinemas aqui
Eu terminei com um rascunho de Guardiões 3 e estou editando [O] Esquadrão Suicida, mas isso está começando a desacelerar, explica Gunn. Eu fiquei tipo, ‘Oh meu Deus, vou ficar preso aqui por mais um ano antes de começarmos a filmar Guardiões! O que eu vou fazer?” Então eu conversei com o pessoal da HBO sobre isso, e eles ficaram tipo, “Ei, se você pudesse fazer qualquer personagem de Esquadrão Suicida para um filme, quem você faria?” Eu disse. seria Peacemaker, porque ele é um pedaço de merda muito podre, e eu pensei que ele tinha mais espaço para crescer do que alguns dos outros personagens. Eu escrevi oito episódios em dois meses e [a história] não mudou desde então. A verdade por trás disso é que eu estava tão infeliz que pensei: 'Vou ficar preso aqui com meus próprios pensamentos, a menos que faça algo para tirar isso da cabeça.'
Quem disse que nada de bom pode surgir do pior dos piores?
O Esquadrão Suicida chega aos cinemas do Reino Unido em 30 de julho e chega aos cinemas dos EUA e HBO Max em 6 de agosto. próximos filmes de super-heróis .