Filho de George Romero revisita Night of the Living Dead de seu pai com prequela oficial

(Crédito da imagem: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

É época de Halloween; um momento para beber coquetéis com temas assustadores, aproveitar o clima de outono e, claro, comer seus clássicos favoritos de filmes de terror. Desde 1968, um dos mais marcantes desses clássicos é o revolucionário de George A. Romero Noite dos Mortos-Vivos . O filme, que indiscutivelmente deu início ao gênero zumbi, gerou inúmeros mundos de outras mídias, incluindo sequências de filmes, videogames e, claro, quadrinhos. E agora, décadas após o filme original, Heavy Metal está dando as boas-vindas aos leitores de quadrinhos de volta à terra dos Mortos Vivos, em uma série prequel aterrorizante chamada The Rise.

(Crédito da imagem: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Escrito pelo filho de Romero, George C. Romero, The Rise se passa vários anos antes da Noite dos Mortos-Vivos e explicará alguns dos eventos que levaram ao surto de zumbis.

Juntando-se a Romero no livro estão o artista Diego Yapur, o colorista DC Alonso e a letrista Saida Temofonte. Antes da estreia da série em Heavy Metal #302 em 25 de novembro, Newsarama conversou com toda a equipe sobre como foi criar a prequela, o que os fãs devem esperar dela e as verdadeiras razões pelas quais o gênero zumbi, bem, não morrer. Leia mais.

Newsarama: George, existem legiões de fãs que conhecem Night of the Living Dead como a palma de suas mãos. Que perguntas este livro responderá para eles?

(Crédito da imagem: Patrick Reilly (Heavy Metal Entertainment))

Jorge C. Romero: Bem, isso é complicado porque eu não me propus a responder a perguntas especificamente. Comecei a escrever um prólogo digno de duas coisas; o legado de trabalho do meu pai e os fãs, eles mesmos. No entanto, percebi durante o processo de elaboração desta história que acredito que The Rise abordará algumas questões que os milhões de fãs existentes podem nem perceber que tinham.

Nrama: Como você acha que os fãs vão ver o filme depois de ler The Rise?

Alecrim: A Noite original? Espero que eles vejam com o mesmo amor que sempre tiveram pelo filme! Eu não estou tentando mudar isso nem um pouco. Você não pode, ninguém pode e ninguém deve.

Nrama: Diego, qual você diria que é a maior diferença entre desenhar um quadrinho de terror e desenhar outros gêneros?

(Crédito da imagem: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Diego Yapur: Acho que a questão está nos elementos que caracterizam cada gênero e na forma como os climas são criados. Pessoalmente, sempre gostei muito de terror e admirei muito o trabalho de artistas que trabalharam com maestria esse gênero no cinema e nos quadrinhos. Eu me sinto muito confortável trabalhando nesse tipo de história, e tanto Heavy Metal quanto George me dão muita liberdade quando se trata de trabalhar. Isso é uma vantagem.

Nrama: Isso obviamente será uma história em quadrinhos lida por muitos fãs de terror; o que você acha que eles vão gostar mais na sua arte?

Yapur: Uau! Realmente, eu não sei. Sempre coloco toda minha energia em cada página e tento melhorar dia a dia para conseguir um clima na história. Minha grande ambição é sempre mergulhar o leitor em um universo e que ele possa senti-lo. Este projeto é um grande desafio, devo estar no auge de um projeto como The Rise, que funciona como uma prequela de Night of the Living Dead (um marco no cinema de terror), e conseguir traduzir fielmente a ideia de George. Espero que meu trabalho esteja à altura da tarefa e agrade os fãs. Seria uma grande honra para mim.

(Crédito da imagem: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Nrama: DC, você pode falar sobre a escolha de usar preto, branco e vermelho para contar essa história? O fato de a Noite dos Mortos-Vivos estar em preto e branco foi um fator para essa escolha?

DC Alonso: Na verdade, embora eu adorasse que fosse o caso, o crédito pela escolha da cor não é meu. Foi o editor Joseph Illidge que me propôs. No início, a ideia me desencorajou. Parecia simples demais e não me divertia. Logo descobri o quão errado eu estava. Ter que complementar a narração com uma única cor implica muito estudo do roteiro e do desenho de Diego. É muito divertido e aprendi coisas que trago na minha cor habitual.

Nrama: Como essa coloração afetará o que o leitor experimenta com este livro?

Alonzo: Acho que a cor vermelha é uma arma muito interessante para um colorista. O vermelho é a cor mais forte em todo o espectro de cores. Superman, Homem-Aranha... os grandes super-heróis usam o vermelho para mostrar seu poder. Por sua vez, o vermelho pode transmitir uma sensação de desconforto ou pressa. Esses dois conceitos são o que eu uso para colorir o quadrinho. Caracteres fortes são mais vermelhos, enquanto detalhes que são importantes ou devem ser motivo de preocupação também ficam vermelhos. O mais difícil é não pintar a página inteira de vermelho. [risos]

(Crédito da imagem: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Nrama: Saida, você também está usando um esquema de cores vermelho, branco e preto para escrever este livro. Como essa coloração altera os aspectos do seu trabalho, como diálogos, legendas, efeitos sonoros, etc.?

Saida Temofonte: Eu absolutamente preciso dar crédito ao editor mestre Joe Illidge por ter a ideia de usar uma paleta de cores limitada na série.

De minha parte, tenho um corpo discreto de trabalho em séries nervosas e tenho muitas fontes legais e atípicas para efeitos de som/ênfase para usar. São fontes atípicas em termos do que é considerado mais tradicional, fontes saltitantes usadas em quadrinhos.

Atualmente estou trabalhando na série DCeased para a DC, então tenho lidado com muitos zumbis ultimamente. A paleta limitada não altera necessariamente os estilos convencionais de letras em quadrinhos. Eu diria que talvez me permita escolher com segurança entre preto, branco ou vermelho. E eu gosto de amostrar a composição dessas cores diretamente do arquivo de arte para que eu possa misturar melhor, digamos, os efeitos sonoros com a arte existente. Como regra geral de preferência, gosto de criar estilos de letras tanto quanto convencionalmente possível que se pareçam com o que o próprio artista poderia ter projetado.

(Crédito da imagem: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Nrama: Você normalmente usa muita cor? Se sim, onde ele aparece mais?

Fonte do tema: Eu normalmente uso cores brilhantes, saturadas e contrastantes em livros para o público mais jovem para adicionar um pouco de alegria. No entanto, minha zona de preferência são, de fato, histórias sangrentas ou distópicas onde posso quebrar levemente as convenções de letras cômicas, depois de absorvê-las. Adoro escrever letras em quadrinhos em preto e branco porque alguns dos meus estilos, especialmente efeitos sonoros, podem se tornar um espaço negativo ou positivo.

Nrama: Esta pergunta é para todos vocês: por que você acha que os zumbis perduram na cultura pop?

Yapur: Os zumbis propostos por George Romero em 1968 têm uma magia incomparável e são parte fundamental do gênero. Acho que se tivéssemos que fazer uma seleção de dez ícones fundamentais do terror, os zumbis estão entre os primeiros. Muitos anos se passaram e eles continuam a atrair a imaginação das novas gerações. Talvez seja o medo mais básico e tangível que essas criaturas representam que as mantém sempre vivas.

(Crédito da imagem: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Alecrim: Os zumbis perduram na cultura pop porque são a representação perfeita de algo com o qual todos têm um ponto de referência pessoal. O que meu pai fez tão bem foi personalizar seus ghouls. Eram filhas, amigas, pais, mães, vizinhas, etc.

Todos que se tornaram fãs dos ghouls e do gênero o fizeram por suas próprias razões pessoais, ao invés de se tornarem fãs porque eles 'disseram'. Acho que isso os torna o megafone perfeito para o pensamento livre, e o fato de que os próprios ghouls são exatamente o resultado da conformidade e da falta de pensamento livre. Metaforicamente falando, é claro.

Alonzo: Eles são um grande elemento para representar uma sociedade de consumo que cada vez mais se devora cada vez mais. Transforma o consumidor em um produto, e isso é muito assustador.

(Crédito da imagem: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Fonte do tema: Na minha opinião, eles representam a inevitabilidade de nossa mortalidade. Não importa como você escape, eles vão alcançá-lo lentamente.

Nrama: E pergunta final, também para todos vocês; há talvez dezenas de milhares de histórias de zumbis por aí. O que torna The Rise diferente?

Yapur: Porque The Rise tem o selo Romero.

Alecrim: Este é fácil. Não é uma história de zumbi.

Alonzo: Eu gostaria que fosse por causa da magnífica cor vermelha. [Risos]

Mas temo que os responsáveis ​​sejam o roteiro (magnífico!) e o desenho imbatível de Diego.

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