211service.com
Filmes para assistir esta semana no cinema: Jumanji: Bem-vindo à Selva, Brilhante e muito mais
Sai na semana seguinte
The Rock lidera um remake de Jumanji. As Bellas retornam para um bis. Will Smith briga com alguns orcs.
Esses são os filmes que chegam na próxima semana, seja nos cinemas ou, no caso de Bright, na Netflix. Clique para ver nossas resenhas de Jumanji: Bem-vindo à Selva, A Escolha Perfeita 3, O Maior Showman, Bright e Ferdinand.
Para as melhores críticas de filmes, inscreva-se no filme total .
Anterior Página 1 de 6 Próximo Anterior Página 1 de 6 Próximo
Jumanji: Bem-vindo à selva
Esta é a casa de Alan – estou apenas morando nela, alguém diz em Jumanji: Bem-vindo à Selva, em referência ao personagem que Robin Williams interpretou no original de 1995. É uma pungente ponta de chapéu para o falecido ator, cuja trágica ausência é um elefante na sala tão aparente quanto o paquiderme gerado por computador que aparece na tela. O que ele também faz, infelizmente, é destacar uma das principais deficiências dessa reinicialização de sequência: a falta de qualquer tecido conjuntivo significativo com seu antecessor.
Foi-se o diretor Joe Johnston, cujo assento atrás da câmera agora é ocupado por Jake Kasdan, de Bad Teacher. Também estão ausentes os escritores do primeiro filme, atores coadjuvantes e pessoal criativo (principalmente o compositor James Horner, que morreu em 2015). Até Jumanji é diferente desta vez: o jogo de tabuleiro arcano do filme de Johnston agora se transformou em um videogame no estilo Atari.
O resultado é mais parecido Kong: Ilha da Caveira do que Jumanji, com Kasdan abandonando um dos prazeres mais subversivos deste último: a justaposição anárquica de uma pequena cidade americana com feras selvagens desenfreadas, maliciosamente lançadas nas ruas desavisadas por um jogo com mente própria.
O jogo ainda pensa por si mesmo no WTTJ, mas dentro de parâmetros muito mais restritivos. Aqui, a configuração é que cada jogador tem seu próprio avatar pessoal, um truque de troca de corpo que permite que um geek se pareça com The Rock, um wallflower se pareça com Karen Gillan e uma garota obcecada por celular se torne Jack Black. (Kevin Hart completa o quarteto como um fracote chorão.)
A desconexão entre jogador e procurador é incansavelmente ordenhada, como na cena em que Black faz boca-a-boca em um jovem por quem ele tem uma queda. No entanto, é uma piada que só vai tão longe, dependendo das personalidades de tela estabelecidas de suas estrelas e de uma visão deprimentemente retrógrada dos papéis de gênero. (A certa altura, Black dá dicas a Gillan sobre como imitar uma sedutora sexpot.)
Com apenas 12 vidas entre eles, a missão é devolver uma joia verde brilhante ao seu devido lugar sem ser comido por hipopótamos, picado por mosquitos ou morto a tiros pelo vilão de Bobby Cannavale e seus capangas de motociclismo.
Ao longo do caminho, eles se encontram com um cativo anterior do jogo (Nick Jonas em um papel destinado a Tom Holland), cujas habilidades de piloto são úteis durante o melhor set-piece do filme: uma perseguição de helicóptero de arrepiar os cabelos através de um desfiladeiro com um horda de rinocerontes em debandada em perseguição.
Complete todos os níveis e eles terão a chance de voltar ao mundo real e seus corpos reais. Se não o fizerem, estão destinados a ficar em Jumanji para sempre – o que, considerando que é realmente Oahu, não parece muito difícil.
Aqueles que desejam criaturas CGI, Gillan em um top de colheita e mais do bromance Dwayne Johnson-Kevin Hart que viram na Central Intelligence não ficarão desapontados. No entanto, até eles concordam que isso é pouco mais do que um exercício esporadicamente divertido, mas sem alma, na exploração da marca. Em um ponto da história, cada um de seus protagonistas descobre que tem uma tela pop-up dentro deles revelando seus vários pontos fortes e fracos. Se esta alcaparra tivesse uma própria, não seria uma leitura feliz.
O VEREDICTO: A ação é passável e Gillan faz um punho decente de um personagem subscrito. Caso contrário, esta reforma de Jumanji é um jogo perdido.
Diretor: Jake Kasdan; Elenco: Dwayne Johnson, Karen Gillan, Kevin Hart, Jack Black; Lançamento nos cinemas: 20 de dezembro de 2017
Neil Smith
Anterior Página 2 de 6 Próximo Anterior Página 2 de 6 Próximo
Afinação perfeita 3
A fama é passageira. Depois de vencer a cappella autômatos Das Sound Machine para o Campeonato Mundial em 2015 Acerto Perfeito 2 , nossas queridas Barden Bellas já se formaram na faculdade e estão trabalhando em empregos que não são nada para cantar. A exceção é a líder Beca (Anna Kendrick), cuja carreira de produtora parece prestes a decolar… até ser demitida.
Para nossa sorte, porém: com tudo o mais para fazer, as Bellas se reformam em uma reunião do Barden e embarcam em uma turnê da USO para a Espanha, Itália e França, o que significa montagens de diário de viagem, homens de olhos suaves, corpos duros e espinhos rivalidades com os outros grupos em turnê – mais notavelmente os roqueiros do grrrl Ever Moist (Minha avó está em uma banda agora… Never Moist, diz Fat Amy de Rebel Wilson).
Também no passeio, à frente de um documentário projetado para narrar todos os altos e baixos (principalmente baixos), estão os comentaristas Gail Abernathy-McKadden (Elizabeth Banks) e John Smith (John Michael Higgins). A dupla novamente lança bombas de ácido (Aqui está Beca Mitchell pisando no palco tão pequena quanto no dia em que nasceu...), mas sempre parece uma pálida imitação da dupla diabólica do Best in Show, Buck e Trevor (Fred Willard, Jim Piddiock) .
A terceira e supostamente última parte da franquia – Last Call, Pitches lança o slogan – Pitch Perfect 3 é essencialmente mais do mesmo, com a lei dos retornos decrescentes em evidência. Então, enquanto as Bellas vocalizando cada gancho, batida e pulsação eletrônica de Britney's Toxic estão se mexendo, ela não traz a emoção das melodias da amígdala no original de 2012. Há uma razão pela qual os números de visualizações diminuem em programas como The X Factor, The Voice e Glee, e nenhuma quantidade de corte rápido e produção poderosa pode recapturar o frescor original.
Da mesma forma, os conflitos com outros grupos, a carnificina pastelão e a dinâmica de relacionamento em mudança dentro das próprias Bellas parecem uma versão cover, especialmente quando Beca mais uma vez faz malabarismos com a força da irmandade com o impulso de uma carreira solo.
Mas o filme, para seu crédito, sabe disso – dirigido por Trish Sie, de Step Up All In, e escrito por Kay Cannon, ele oferece vários apartes inteligentes e autoconscientes (isso não parece um desastre esperando para acontecer ; Aquilo é um muitos de exposição). Enquanto isso, o remix desanimado de histórias é compensado por uma intrigante subtrama envolvendo o pai há muito perdido de Fat Amy (John Lithgow).
Na evidência do PP3, uma quarta saída de 'retorno' é desnecessária (embora sem dúvida inevitável se isso provar uma turnê esgotada). Mas os fãs encontrarão momentos emocionantes o suficiente envolvendo amizades e familiares para desfrutar de um último abraço em grupo.
O VEREDICTO: Afinação imperfeita: este último (?) encore parece um pouco cansado, mas os fãs ainda sentirão o desejo de levantar seus isqueiros/telefones brilhantes.
Diretor: Trish Sie; Elenco: Anna Kendrick, Brittany Snow, Ruby Rose, Rebel Wilson; Lançamento nos cinemas: 20 de dezembro de 2017
Jamie Graham
Anterior Página 3 de 6 Próximo Anterior Página 3 de 6 Próximo
O maior showman
Musicais de filmes originais são uma proposta arriscada. Sem o apoio de uma temporada na Broadway, filmes de música e dança recém-saídos da caixa muitas vezes fracassaram. Pense em One from the Heart (1982) de Francis Coppola ou I'll Do Anything (1994) de James L. Brooks. Então, dê crédito ao ex-diretor de comerciais Michael Gracey e ao astro Hugh Jackman por seguirem The Greatest Showman, um musical chamativo e inspirador baseado na vida do empresário de circo do século XIX P.T. Barnum.
Claro que isso ajuda La La Land provou que você pode ter um musical original sem reconhecimento de público embutido e ainda ter um (mega) sucesso. Sabiamente, Showman conquistou os talentos dos compositores Benj Pasek e Justin Paul, que ganharam um Oscar por suas músicas de La La Land (e também um Tony por seu programa de ensino médio Dear Evan Hansen). Juntamente com o carismático Jackman como Barnum, e um roteiro co-escrito pelo diretor de Dreamgirls, Bill Condon, deve ser óbvio, certo?
Bem, não exatamente – embora dificilmente seja culpa de Jackman, que exala carisma como Barnum do primeiro ao último quadro. A história começa quando Phineas Taylor Barnum se casa com a mulher de seus sonhos, Charity (Michelle Williams), apesar das objeções de seus pais sobre seu status humilde. Com seus dois filhos para sustentar, Barnum – um sonhador inveterado – monta o Museu Americano de Curiosidades, uma exposição fracassada que quase o deixa falido.
Quando é sugerido que os atos ao vivo podem ser mais intrigantes, ele começa a reunir esquisitices – como sua mulher barbuda (Keala Settle), um homem de três pernas (Jonathan Redavid) e o anão Charles Stratton (Sam Humphrey), mais conhecido como General Tom. Polegar.
Também se juntando à trupe está a habilidosa trapezista Anne Wheeler ( Homem-Aranha: De Volta ao Lar 's Zendaya), embora seja a parceria de Barnum com o dramaturgo (fictício) Phillip Carlyle (Zac Efron) que realmente ajuda a estabelecer seu circo em todo o país. Há mais expansão quando ele visita a Inglaterra, conhece a rainha Vitória (Gayle Rankin, interpretando-a como uma mula zurrando, em uma sequência muito estranha) e coloca os olhos na cantora de ópera Jenny Lind (Rebecca Ferguson), “o rouxinol sueco”.
Uma conta embalada, então. O problema é que Showman é um pouco calculado demais para realmente se envolver. Do romance que floresce entre Anne e Phillip à mensagem “seja o que você quiser”, tem uma sensação de Hollywood por comitê. É verdade que os números são lisos e polidos, e as músicas de Pasek e Paul (incluindo The Greatest Show e From Now On) são infernalmente cativantes, mas tudo é muito menos relacionável do que o mundo mais ousado e irregular de La La Land.
Quanto aos personagens, eles são em grande parte bidimensionais, particularmente os femininos – Williams, por exemplo, fica com pouco a fazer além de parecer radiante. O lado explorador de Barnum também o torna problemático como protagonista pelo qual você pode torcer totalmente. Ainda assim, se você procura entretenimento brilhante e pouco exigente, Showman oferece um desempenho sólido.
O VEREDICTO: Agradável até certo ponto, com músicas de sucesso e um bom trabalho de Jackman, Ferguson e Zendaya. Falta peso emocional real, no entanto.
Diretor: Michael Gracey; Elenco: Hugh Jackman, Michelle Williams, Zac Efron; Lançamento nos cinemas: 26 de dezembro de 2017
James Mottram
Anterior Página 4 de 6 Próximo Anterior Página 4 de 6 Próximo
Brilhante
Eu não brinco com fadas, reclama o policial de Will Smith no início do filme de David Ayer (Esquadrão Suicida). É uma afirmação que acaba sendo literalmente verdadeira, enquanto seu policial sábia Daryl Ward se arrasta em um mundo brilhante de elfos, centauros e, sim, sprites alados.
No sombrio universo alternativo de Bright, os tiroteios entre gangues são tão comuns quanto brigas entre humanos e orcs com dentes de presa. O último é algo que Ward conhece depois de se juntar ao orc manchado de tinta Nick Jakoby (Joel Edgerton) para combater o crime nas ruas de Los Angeles.
Quando eles investigam um tiroteio em um bairro violento, eles descobrem uma jovem meio muda (Lucy Fry) que adquiriu uma poderosa varinha de seu dono, a elfa negra Leilah (Noomi Rapace, subutilizada). Com Leilah em perseguição, Ward e Jakoby se esquivam entre gangues de orcs e a Força-Tarefa Mágica enquanto tentam impedir que a varinha caia em mãos erradas.
A mistura de coragem e magia de Bright inicialmente seduz, como um confronto louco entre Warcraft e o próprio End of Watch de Ayer. Mas enquanto o domínio de Ayer é mais seguro neste conto de fadas do gueto do que no Esquadrão Suicida, ele se decepciona com o roteiro de queijo suíço de Max Landis.
Nem um tratado satisfatório sobre diversidade e guerras 'raciais', nem uma fantasia gratificante, ele descarrila no final do primeiro ato com um momento confuso de anti-heroísmo e nunca se recupera. O destaque no show é Edgerton como o orc de natureza doce apenas tentando fazer seu trabalho, mas ele é o único ponto brilhante em uma mistura de gêneros confusa que não cumpre a promessa de suas grandes ideias.
Diretor: David Ayer; Elenco: Will Smith, Joel Edgerton, Noomi Rapace, Lucy Fry; Lançamento da Netflix: 22 de dezembro de 2017
Josh Vencendo
Anterior Página 5 de 6 Próximo Anterior Página 5 de 6 Próximo
Fernando
O touro espanhol Ferdinand não é como os outros bovinos: eles gostam de lutar, ele cava flores. O diretor Carlos Saldanha faz um trabalho envolvente do clássico de 1936 de Munro Leaf, mesmo que o subtexto do seja você mesmo esteja levemente diluído.
Se o enredo precisava de estímulos para uma forma mais nítida, a mensagem de desajustados unidos, ação anárquica, pôneis de acampamento e vozes de jogo o levam da loja de porcelana à arena com charme suficiente.
Direção: Carlos Saldanha; Elenco: John Cena, Kate McKinnon, Bobby Cannavale; Lançamento nos cinemas: 16 de dezembro de 2017
Kevin Harley
Anterior Página 6 de 6 Próximo Anterior Página 6 de 6 Próximo