O legado transformador do mangá de garotas mágicas

Naoko Takeuchi

(Crédito da imagem: Naoko Takeuchi (Kodansha Comics))





Mangá e anime Mahou shoujo (garota mágica) tem sido um dos subgêneros mais influentes dos quadrinhos americanos contemporâneos. De séries recentes de criadores como Kevin Panetta e Paulina Ganucheau Força Estelar do Zodíaco e Louis de Mildred Agentes do Reino , mas mesmo de volta a alguns dos super-heróis da DC e da Marvel.

O gênero de garota mágica é um subgênero da ficção japonesa que é mais conhecido por apresentar garotas jovens ganhando habilidades mágicas e se transformando em guerreiras heróicas para combater o mal. Talvez o exemplo mais popular disso seja o mangá dos anos 90 de Naoko Takeuchi Sailor Moon , que contava a história de uma princesa da lua renascida como uma adolescente que se torna uma super-heroína.

Juntos, Sailor Moon e outros conceitos de garotas mágicas dos anos 90, como Revolutionary Girl Utena, de Kunihiko Ikuhara, e Cardcaptor Sakura, do CLAMP, inspirariam histórias em quadrinhos e webcomics em inglês. Mas para entender o verdadeiro impacto do gênero garota mágica, vamos dar uma olhada em sua história.



A história do mangá de garotas mágicas

Princesa Cavaleiro

(Crédito da imagem: Osamu Tezuka (Vertical))

As sementes para o gênero de garotas mágicas foram originalmente plantadas com o mangá de Osamu Tezuka Princesa Cavaleiro , que foi publicado em 1953 e é considerado o protótipo dos trabalhos de mahou shoujo devido à forma como apresentava uma heroína de ação feminina. Além de Princess Knight, The Secret of Akko-chan foi outro mangá de garota mágica pioneiro lançado no início dos anos 60.



O Segredo de Akko-Chan conta a história de Akko, uma garota comum que recebe um compacto mágico que lhe permite se transformar em qualquer coisa ou pessoa que ela queira em troca de boas ações. Tanto o mangá quanto sua adaptação em anime estabeleceriam dois traços proeminentes de futuros trabalhos de mahou shoujo. Um deles é o arquétipo da garota mágica que apresenta jovens como bruxas usando poderes mágicos. O outro é o mahou shoujo henshin (ou seja, sequência de transformação) que envolve uma jovem se transformando com um item para usar seus poderes mágicos em todo o seu potencial.

Na verdade, uma série de mangá e anime de garota mágica dos anos 70 que utilizou o henshin de maneiras criativas e lascivas é o mangá de Go Nagai, Cutie Honey. . Embora voltado para um público masculino, Cutie Honey possuía traços que mais tarde seriam aplicados a outros trabalhos de mahou shoujo tradicionalmente voltados para meninas. Ela não apenas chamou suas transformações, mas também fez grandes discursos sobre amor e justiça. Além disso, Cutie Honey apresentava muita ação não tipicamente vista em trabalhos de garotas mágicas na época, o que tornaria sua adaptação de anime popular entre meninos e meninas.

Nos anos 90, Sailor Moon de Naoko Tekeuchi combinaria as influências do mencionado acima com influências de tokusatsu (shows japoneses com efeitos especiais de ação ao vivo) e super-sentai (uma franquia de equipe de super-heróis japonesa que seria localizada como Power Rangers). Ao lado de Sailor Moon chegaria o mangá e anime de Kunihiko Ikuhara e Chiho Saito Revolutionary Girl Utena e a série de mangá do CLAMP Sakura Card Captors .



Mangá de garotas mágicas capacitando uma nova geração

Sakura Card Captors

(Crédito da imagem: CLAMP (Kodansha Comics))

Embora Sailor Moon, Cardcaptor Sakura e Revolutionary Girl Utena não fossem os únicos mangás de garotas mágicas, eles poderiam ser considerados a Santíssima Trindade da mídia de garotas mágicas dos anos 90. Isso se deve em grande parte ao fato de que todos os três compartilham traços comuns que atrairiam o público japonês e americano além de seu público-alvo feminino.



Um aspecto é que eles apresentavam um tema de meninas que amadurecem com a ajuda de habilidades mágicas que são alimentadas por qualidades ou objetos femininos. A personagem principal de Sailor Moon, Usagi Tsukino, é conhecida como uma bebê chorão, mas ela luta contra o mal com empatia, bem como ataques de varinha brilhantes alimentados pela lua. Enquanto isso, a Sakura Cardcaptor de mesmo nome é uma querida que usa roupas coloridas com babados e prefere que seus espíritos das cartas sejam seus amigos em vez de apenas seus servos. Finalmente, Utena critica os papéis e normas de gênero com uma princesa de cabelos cor-de-rosa cujo crescimento é simbolizado por rosas.

Outra característica que essas mídias compartilham é que todas apresentam temas LGBTQ+, o que é inovador quando você considera o tratamento de conteúdo LGBTQ+ e pessoas historicamente na América. Embora o mangá não tenha enfrentado censura no Japão ou nos Estados Unidos, o romance lésbico entre os personagens de Sailor Moon, Sailor Uranus e Sailor Neptune, foi censurado na tradução original do anime dos anos 90 que foi ao ar nos Estados Unidos. Cardcaptor Sakura também enfrentou censura semelhante que apagou a tensão romântica entre dois personagens masculinos Yukito e Toya. Embora não se saiba muito sobre a tradução em inglês do anime Utena, sua versão original japonesa apresentava personagens gays, lésbicas e bi, bem como dicas de temas trans.

O legado do mangá de garotas mágicas

Força Estelar do Zodíaco

(Crédito da imagem: Paulina Ganucheau (Dark Horse Comics))

Hoje, os mangás e animes de Sailor Moon, Cardcaptor Sakura e Revolutionary Girl Utena têm um legado enorme. Nos EUA, uma geração de criadores que cresceu assistindo e lendo esses mangás e animes passaram a criar seus próprios trabalhos diversificados e influenciados pelo mahou shoujo.

A série de quadrinhos de Kevin Panetta e Paulina Ganucheau, Zodiac Starforce leva algumas dicas óbvias dos Sailor Soldiers movidos a planetas de Sailor Moon. Os personagens principais são cinco adolescentes diferentes usando o poder dos signos do zodíaco para combater o mal. Além disso, seus uniformes são uma versão mais prática dos ternos e saias de marinheiro de Sailor Moon, trocando as saias e saltos por shorts e tênis.

Enquanto isso, Agents of The Realm de Mildred Louis é um webcomic de garota mágica vibrante e realista que apresenta suas heroínas em um ambiente universitário. Quase todo o elenco principal é gay ou bi, e há um bom equilíbrio de ação e socialização que lembra o filme da vida. mentos em Sailor Moon e Cardcaptor Sakura . Sem falar que as armaduras, saias e armas usadas pelas garotas lembram as do CLAMP Cavaleiro Mágico Rayearth , outro mangá mágico influenciado por garotas que eles fizeram antes de Cardcaptor Sakura.

Embora o legado de Utena seja mais reconhecível na animação do que nos quadrinhos, ainda há uma clara influência nos webcomics e outros trabalhos independentes. Webcomic inspirada em contos de fadas de Mari Costa Especialista tem um personagem principal de bruxa estudioso chamado Vallery que tem um design de personagem que lembra Anthy de Utena. Jacque Aye's Adornado por Chi tem Emeka, um menino mágico nigeriano cuja roupa e arma de espada evocam a estética da roupa e da espada de Utena.

Embora os mangás de garotas mágicas e os quadrinhos americanos sejam muito diferentes um do outro, eles fazem parte de uma longa linhagem de meninas e mulheres que usam magia para se transformar em guerreiras e bruxas. Através da magia, as heroínas (e heróis porque os meninos lutam ao lado das meninas às vezes também) têm o potencial de se transformar em uma versão melhor de si mesmos. Embora possa não agradar a todos, o subgênero mahou shoujo veio para ficar, e seu potencial é enorme e infinito.

A garota mágica emblemática de fato, Sailor Moon, está na nossa lista das melhores super-heroínas femininas de todos os tempos.