Os 25 filmes mais perturbadores já feitos

15. A Última Casa à Esquerda (1972)

História de fundo: Esta história de vingança de estupro sombria e decadente é um marco inicial nas carreiras dos luminares do terror Wes Craven e Sean S. Cunningham, respectivos criadores de A Nightmare on Elm Street e Friday the 13th. Suas cenas gráficas e sustentadas de humilhação sexual o impediram de encontrar um lançamento cinematográfico no Reino Unido e levaram ao banimento posterior de seu lançamento em vídeo.

Cena mais doentia: Surpreendentemente, não realmente a humilhação na floresta. A vingança degradante imposta pela família da vítima - durante a qual sua mãe seduz e depois desmancha um de seus agressores - de alguma forma consegue ser ainda mais brutal.

14. Irreversível (2002)

História de fundo: O drama inabalavelmente brutal de Gaspar Noe, ambientando o casal da vida real Monica Bellucci e Vincent Cassel em uma noite de pesadelo jogado ao contrário. O estilo discreto traz um impacto prático aos picos horríveis da trama - um estupro selvagem, um assassinato por vingança - e tornou o filme o mais controverso de 2002.

Cena mais doentia: A abertura, que também é a conclusão dramática da violação central do filme. É um assassinato repentino, chocante e sem piscar em uma boate em que a cabeça de um homem é esmagada com um extintor de incêndio.

13. Necromante (1987)

História de fundo: Um drama alemão sujo com um gancho barato: fazer sexo com pessoas mortas. A única coisa é que não é apenas o perdedor central Rob que gosta de ficar em paz, mas sua namorada também, um fetiche alimentado por seu trabalho como ensacador de corpos civil.

Cena mais doentia: Rob trazendo para casa um corpo fresco, e sua namorada deslizando uma camisinha sobre um poste de metal para que ela possa se divertir. Sim, 'divertido'.

12. Homens Atrás do Sol (1988)

História de fundo: Feito em Hong Kong em 1988, este festival histórico conta a história da Unidade 731, o verdadeiro braço de guerra biológica do exército japonês na Segunda Guerra Mundial. Como tal, apresenta vários pedaços imaginativos de experimentação humana e, controversamente, o que se afirma ser uma filmagem autêntica da autópsia de um menino.

Cena mais doentia: Os braços de um prisioneiro chinês são congelados e depois fervidos, antes que um cientista japonês rasgue a pele de cada membro para revelar o osso por baixo. As imagens são horríveis, mas é a natureza rápida e quase casual do ataque grotesco - mãos externas arrancadas como luvas - que realmente cria o impacto surreal e vertiginoso.

11. Eu cuspo em seu túmulo (1978)

História de fundo: Descrito por Roger Ebert como um 'vil saco de lixo', este é outro choque de exploração dos anos 70, no qual uma autora em um barraco isolado é estuprada e abusada em uma sequência prolongada e gratuita por quatro homens. Proibições, censuras e anos de frenesi da mídia se seguiram.

Cena mais doentia: O trauma prolongado do ataque, que termina com o membro mentalmente doente da gangue de estupradores esfaqueando a vítima.

10. Felicidade (1998)

História de fundo: Um drama suburbano sombrio do poeta tabu do cinema indie americano, Todd Solondz. O enredo condensado parece uma lista de coisas ruins - pedofilia, estupro, suicídio e assassinato - mas o que o torna chocante é que mesmo os piores personagens (como o pai pedófilo Bill) são mostrados como pessoas arredondadas com boas qualidades.

Cena mais doentia: Faça sua maldita escolha. O filme é feito deles. Talvez mais impressionante, porém, seja a cena em que Bill confessa ao filho que drogou e estuprou dois de seus amigos, mas nunca se rebaixaria a estuprá-lo. — Eu me masturbaria em vez disso.

9. Mãe! (2017)

História de fundo: Darren Aranofksy torna-se abstrato novamente, criando uma espécie de continuação feia e sombria da poesia de amor audiovisual de The Fountain. Sem precisamente nenhuma concessão à estrutura narrativa tradicional e coerente, a divisiva (mas objetiva e brilhantemente elaborada) Mãe! só faz sentido como alegoria brutal. Neste caso, é um relato misantrópico implacável da história do mundo de acordo com a Bíblia – da perspectiva de um simpático Lúcifer – como um colapso doméstico cada vez mais tenso, violento e, finalmente, horrível entre Javier Bardem e Jennifer Lawrence.

Cena mais doentia: Depois de um longo período de surrealismo narrativo desorientador e em espiral, levando a uma escalada constante e excruciante de incursões violentas, os 'fãs' de Bardem transformam sua casa em uma zona de guerra encharcada de morte, torturando e matando uns aos outros, antes de finalmente roubar o bebê recém-nascido de Lawrence, rasgando separado, e comê-lo.

8. Visitante Q (2001)

História de fundo: Feito como parte de um festival de micro-orçamento pelo infrator regular do gosto Takashi Miike, este drama doméstico está cheio de atos intensamente sombrios - incesto, estupro, prostituição, vício em drogas - ambientados nos limites rotineiros de uma casa de família. Dissemos que também tem necrofilia? Sim, tem isso também. Um relógio muito resistente.

Cena mais doentia: O pai da família estupra o cadáver de uma colega de trabalho que ele assassinou e fica surpreso ao descobrir que ela está molhada mesmo estando morta. Só para então descobrir que o cadáver esvaziou suas entranhas.

7. Salo, ou 120 Dias de Sodoma (1975)

História de fundo: Adaptação atualizada do livro do Marquês de Sade, de Pier Palo Pasolini. É uma sequência burguesa e sem sentido de degradações sistemáticas, como um grupo de homens poderosos captura várias vítimas e as submete a humilhação sexual ritualizada e eventual morte. Foi banido basicamente em todos os lugares após a conclusão e lançado apenas no Reino Unido em 2000.

Cena mais doentia: O momento em que um grupo de vítimas é presenteado com uma refeição inteiramente feita de fezes humanas. Bom apetite!

6. Holocausto Canibal (1980)

História de fundo: Outro pedaço de tawdry mondo tat, desta vez com um fator de elevação extra, muito real. Ao lado de cenas fabricadas de humanos sendo baleados e esquartejados, há cenas legítimas de animais sendo violentamente mortos e massacrados. O filme foi apreendido pelos tribunais após sua estreia inicial em Milão em 1980, e o diretor Ruggero Deodato acusado de assassinato, só liberado quando os atores ainda vivos apareceram para testemunhar no tribunal.

Cena mais doentia: A morte de facão niilista e prática de uma grande tartaruga (real), que é decapitada e cozida.