10 melhores histórias do Aquaman de todos os tempos

(Crédito da imagem: DC)

Aquaman é de repente um nome familiar. Quer mais? Temos as melhores histórias do Aquaman aqui, especialmente úteis para aqueles que querem mergulhar nas melhores aventuras do Rei da Atlântida na parte de trás do sucesso de bilheteria de bilhões de dólares da DC que fez sucesso nos cinemas.

Mas Aquaman nem sempre foi um pedaço de cabelo comprido interpretado por Jason Momoa. Na verdade, Aquaman tem sido um monte de coisas diferentes dependendo da década - um bonitão de cabelos compridos, uma mão de arpão, um garoto que incomodou um faroleiro para ser seu pai, um cara apenas procurando por sua esposa - o ponto é, Arthur Curry tem alcance.

Aqui está uma contagem regressiva das 10 melhores histórias de Aquaman de todos os tempos, caso você esteja procurando algo para aguçar o apetite por mais Adonis Atlantes.

10. As Crônicas de Atlântida #1-7 (David/Maroto)

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O impacto de Peter David no legado de Aquaman não pode ser negado (seu trabalho aparece três vezes separadas nesta mesma lista) e tudo começa aqui. The Atlantis Chronicles não apresenta Arthur Curry, mas aprofunda a mitologia em torno das profundezas aquosas da Atlântida.

David tece a narrativa entre as perspectivas de diferentes personagens - apresentando Atlântida estava vivendo, respirando parte do DCU semelhante a Themyscira ou Krypton. Esteban Maroto traz um fundo de ilustração de terror e fantasia para a mesa que é um lindo ajuste para esta história. Este é Atlantean Sword & Sorcery e Maroto combina esses elementos extremamente bem.

E enquanto Aquaman não é um jogador importante, a história termina com seu nascimento dando início a uma nova era para Atlântida.

9. A Lenda de Aquaman (Giffen/Fleming/Cisne/Shanower)

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Por um tempo, parecia que Aquaman foi definido apenas por tentativas de renovar suas origens e história.

Após o relançamento inicial pós-crise de Neal Pozner e Craig Hamilton (chegaremos a isso), Keith Giffen e Robert Loren Fleming deram uma facada no personagem, aproximando-o de seu status quo pré-crise enquanto expandiam alguns detalhes sobre ele, como seu terno laranja e verde clássico sendo um uniforme de prisão.

Algumas delas podem parecer um pouco sacanas no momento em que terminam, mas com a arte do lendário artista Curt Swan, você poderia fazer muito pior.

8. Mais grosso que a água - Aquaman #1-4 (Posner/Hamilton)

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Antes de Giffen e companhia, Ned Pozner e Craig Hamilton foram encarregados de montar o primeiro título solo de Aquaman em oito anos e eles realmente se esforçaram.

Eles não apenas deram a Arthur alguns novos insucessos (e um penteado apropriado dos anos 80), eles redefiniram um de seus inimigos mais antigos (e meio-irmão), o Mestre dos Oceanos, como feiticeiro e aproximaram a história de Arion e Atlântida.

A nova direção não duraria muito, mas o traje de camuflagem e as tentativas de Pozner de fazer algo novo ressoaram com os fãs que ainda têm essa minissérie em alta consideração.

7. A Trincheira - Aquaman #1-4 (Johns/Reis)

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Depois que Flashpoint mudou o Universo DC para sempre, Geoff Johns decidiu assumir uma tarefa quase impossível: tornar Aquaman legal.

As pessoas riram da ideia até que a primeira edição de Johns saiu e o escritor abordou a reputação de Aquaman de frente. Ilustrado por Ivan Reis, Aquaman nesta época recuperou um senso de realeza e fúria silenciosa que faltava ao personagem. Alguns podem argumentar que abafar as partes mais patetas de Aquaman não é uma maneira eficaz de incorporá-las, mas ao reconhecê-las, Johns permitiu que as pessoas passassem por esses elementos para ver o que os fãs de Aquaman sempre souberam: Aquaman sempre foi legal.

6. Aquaman: Tempo e Maré #1-4 (David/Jarvinen)

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Ainda não terminamos as histórias de origem. Em Time & Tide, Peter David constrói sobre a base que ele começou em The Atlantis Chronicles e fornece uma visão dos primeiros anos da carreira de Aquaman.

Através de uma série de histórias diferentes, David apresenta diferentes elementos do mundo de Aquaman - desde as barbatanas nas costas de suas panturrilhas até como ele recebeu seu nome. Kirk Jarvinen fornece arte que é atípica da maioria dos quadrinhos dos anos 90. Com suas linhas limpas e rostos expressivos, quase parece que Erik Larsen foi trabalhar para a animação da Disney e se encaixa muito bem no tom do livro.

Com o encerramento deste capítulo em sua carreira de Aquaman, David configura o que será um mandato de 48 edições no título solo do personagem.

5. Terra Afogada (Snyder/Tynion/Irving etc.)

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A Terra Afogada tem um senso de escala que supera muitas das histórias desta lista e coloca a mitologia pessoal de Aquaman no mesmo reino de alguns dos outros heróis da Liga da Justiça.

Scott Snyder e James Tynion continuam a tradição de construir esse mito, mas fazem uma distinção importante – essa ameaça é muito mais abrangente do que Aquaman e a Liga lidaram antes. E seríamos negligentes em não mencionar as contribuições artísticas de Francis Manapul e Frazer Irving. O trabalho de Manapul tornou-se definitivo do DCU como um todo nesta era, enquanto Driving é realmente capaz de aumentar o horror neste livro. Drowned Earth já é um clássico moderno.

4. Maré Americana - Aquaman #15-20 (Pfeiffer/Gleason)

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Esta era viu Aquaman se afastar do Rei Guerreiro que vimos nos anos 90 e abraçar um presente da Dama do Lago: uma mão feita de água para substituir seu gancho. Acontece que Arthur Curry tem um pouco mais em comum com o Rei Arthur de Camelot do que apenas um nome.

Anton Geist afunda metade da cidade de San Diego debaixo d'água e Aquaman corre para salvá-los, mas misteriosamente, eles podem respirar debaixo d'água. Agora banido da Atlântida, Aquaman se ajusta à vida em sua nova cidade, carinhosamente apelidada de Sub Diego, e ajuda os cidadãos de lá a se ajustarem também. Will Pfeiffer cria uma história aqui que coloca a definição de heroísmo em constante mudança em seu centro, enquanto a natureza misteriosa do enredo é lentamente revelada.

Patrick Gleason entrega alguns de seus primeiros trabalhos aqui também e fica claro pela abertura silenciosa que este é um para todos os tempos.

3. A Saga Tritão - Aquaman Anual #1, Aquaman #34, 42-46 (David/Calafiore)

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Mal-humorado e impetuoso, o Aquaman de Peter David teve a confiança e a bravura para enfrentar deuses literais e foi exatamente isso que ele fez - lutando contra Tritão após o avatar arrivista destronar Poseidon. Foram apostas altas em alto mar e uma culminação satisfatória do trabalho de David com o personagem.

E embora a mão de arpão de Aquaman possa parecer um subproduto estranho dos quadrinhos da década mais cheia de testosterona, as reverberações do trabalho de Peter David com esse personagem continuam ecoando nas iterações do personagem até hoje, mais notavelmente no design de personagens de Liga da Justiça Sem Limites e Aquaman de 2018. filme. (E sejamos honestos: uma mão de arpão pode ser a única maneira de tornar o Aquaman de Jason Momoa ainda mais legal.)

2. A Busca por Mera - Aquaman #40-47

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Jim Aparo é uma lenda em todos os sentidos do mundo e sua corrida em Aquaman começa aqui com o escritor Steve Skeates. A história segue Arthur enquanto ele procura por sua rainha desaparecida enquanto as maquinações políticas da Atlântida continuam sem ele.

E enquanto o enredo de Arthur e Mera se separam foi repetido aparentemente ad infinitum neste momento, há uma razão pela qual os escritores continuam voltando a esse poço em particular. Aquaman sempre teve personagens coadjuvantes ricos e Mera ganhou todo o direito de ficar ao lado do Rei da Atlântida.

Esses dois amantes são parte do coração e da alma do legado de Aquaman e essa história ajuda a solidificar isso.

1. Morte de um Príncipe - Quadrinhos de Aventura #451-455, Aquaman #57-63

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Por um tempo lá, Aquaman teve muito bom. Ele era o rei da Atlântida. Ele era casado e tinha um filho. As coisas foram bastante positivas para o super-herói marítimo. Então, é claro, tudo teve que desmoronar.

Correndo em Adventure Comics, Death of a Prince estabeleceu Black Manta como o Big Bad definitivo no canto encharcado de Arthur do DCU. As mortes de personagens não são novidade nem para os fãs mais casuais da mídia de super-heróis, mas no início dos anos 70, Arraia Negra assassinando o filho de Aquaman foi um grande salto para o público. Mas esse enredo foi tão popular que forçou a mão da DC e eles trouxeram de volta a série solo de Aquaman do cancelamento apenas para terminá-la.

Apropriadamente, os efeitos desta história nunca desapareceram, mantendo Arthur Curry um personagem tão firmemente enraizado na tragédia quanto os heróis mais sombrios da DC.