As maiores criações da Marvel Comics de Stan Lee

(Crédito da imagem: Richard Cartwright/Walt Disney Television via Getty Images)

Stan Lee é indiscutivelmente o padrinho dos quadrinhos modernos. Embora quase não tenha feito isso sozinho, Lee trouxe os quadrinhos para uma nova era da cultura pop que não parou de crescer desde o início dos anos 60.

Ao co-criar o Universo Marvel ao lado de Jack Kirby, Steve Ditko, Don Heck, Larry Lieber, Jim Steranko e inúmeros outros, Lee inventou uma mitologia definidora para a era moderna que perdura em quadrinhos, TV, videogames, filmes e muito mais. .

Para celebrar o falecido Lee, estamos contando suas 10 maiores criações. Deixe-nos saber sua lista pessoal nos comentários no Facebook e Twitter!

Os X-Men

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Sim, sabemos que os X-Men são muito melhores do que ficar no final da lista de qualquer um. E sim, sabemos que Stan Lee é responsável pelo conceito que permitiu que criadores posteriores transformassem a equipe mutante em uma das maiores franquias da Marvel (embora ele e Uncanny X-Men # 1 de Jack Kirby não acendessem muitos incêndios em 1963). Mas pense dessa forma ⁠— de todas as centenas de criações de Lee, os X-Men estão entre os dez melhores.

Lee criou a ideia de heróis que nasceram com seus poderes, levando o conceito um passo adiante e os colocando em uma escola projetada para treinar esses 'mutantes' no uso adequado de seus poderes. É esse conceito central e a metáfora para as contínuas lutas pelos direitos civis daqueles que estão fora da maioria, que definiram os X-Men nos últimos 50 anos.

Mas na época de Lee e Kirby, os X-Men não decolaram exatamente. Não foi até que Len Wein, Chris Claremont, John Byrne e Dave Cockrum colocaram as mãos nos personagens que os X-Men se tornaram a potência que são hoje ⁠— mesmo que alguns fãs ainda debatam se o Universo Marvel moderno tem um lugar claro para os X-Men.

magnético

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Por que colocaríamos Magneto, que também apareceu em X-Men #1, cortesia de Stan & Jack, à frente da própria equipe que desencadeou sua criação? Bem, porque Magneto pode ser um dos vilões mais sutis, complicados e simpáticos já criados.

Mesmo em seus primeiros dias, quando ele era mais um supervilão direto, Magneto tinha motivos muito mais profundos do que lucro ou vingança. Ele simplesmente viu um futuro onde os mutantes eram superiores aos humanos, em oposição à visão do Professor X de um mundo onde eles poderiam coexistir.

Foram escritores posteriores que mergulharam ainda mais fundo na história de Magneto como sobrevivente de um campo de concentração, dedicando sua vida a ver que os mutantes não sofrem o mesmo destino que sua família judia.

Ao longo dos anos, Magneto caminhou entre o heroísmo e a vilania, quase sem esforço, um símbolo vivo das formas complicadas com que os atos malignos dos homens influenciam aqueles que eles vitimizam.

Nick Fury

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Foi sob o pincel de Jim Steranko que Nick Fury, agente da S.H.I.E.L.D. tornou-se um ícone do estilo dos quadrinhos dos anos 60, mas nada que Steranko fez em sua breve corrida no personagem teria sido possível sem a visão de ficção científica de Stan Lee e Jack Kirby sobre o gênero super-espião.

Estreando em Sgt. Fury and His Howling Commandos #1 em 1963, Fury era originalmente um herói de guerra da Primeira Guerra Mundial cujas aventuras dos 'dias modernos' o tornaram um espião grisalho e engenhoso que era mais John Wayne do que 007.

Com o tempo, Fury se tornou um jogador importante no Universo Marvel, um dos mestres de marionetes mais hábeis em puxar as cordas de heróis e vilões ⁠— para melhor ou para pior.

O Hulk

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Além do Homem-Aranha, o Hulk pode ser a mais imediatamente reconhecível das criações de Stan Lee. Uma força elementar de raiva, o Hulk é o cientista comum Bruce Banner ⁠— até que ele fica com raiva, então ele se torna um monstruoso, verde, bem, Hulk.

O Hulk é um exemplo perfeito da habilidade de Lee e do artista Jack Kirby de pegar um conceito simples e fazer mágica dele. Embora sua estreia em O Incrível Hulk # 1 de 1962 não tenha pegado imediatamente, quando o personagem estrelou em Quarteto Fantástico e ajudou a fundar os Vingadores, ele se tornou uma das principais estrelas convidadas da Marvel, concedendo-lhe uma segunda chance. em um recurso em andamento em Tales to Astonish, levando o Hulk ao estrelato da cultura pop, incluindo um dos primeiros programas de TV de ação ao vivo da Marvel.

Estranhamente, a história moderna do Hulk é muito semelhante, estreando no Universo Cinematográfico da Marvel em uma estreia solo não tão bem recebida, antes de encontrar enorme popularidade como parte da franquia de filmes dos Vingadores.

Doutor Destino

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Doutor Destino não é simplesmente o maior inimigo do Quarteto Fantástico, ele é o principal vilão da Marvel há mais de 50 anos. Claro, ele está tecnicamente trabalhando como um herói agora em Infamous Iron Man, mas Doom tem sido o rosto da supervilã na Marvel Comics por décadas.

Estreando em Fantastic Four #5, Stan Lee e Jack Kirby's Doom é um cientista louco movido por um poderoso senso de vingança contra Reed Richards, o líder do FF e antigo aliado de Doom.

Um mentor científico, Doom também é um feiticeiro habilidoso e governante de seu próprio país na nação fictícia da Latvéria. Doom é, de muitas maneiras, o vilão protótipo ⁠— capaz de qualquer coisa em busca de seu objetivo final.

Thor

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Muitos dos elementos mais icônicos do poderoso Thor existem graças ao fascínio de Jack Kirby pelo ciclo do mito nórdico, mas foi Stan Lee quem teve a ideia de um humano possuído pelo espírito de um poderoso Deus nórdico.

Com roteiro, já que várias histórias da Marvel estavam no início dos anos 60, pelo irmão de Lee, Larry Lieber, Journey Into Mystery # 83 de 1962 apresentou Donald Blake, um médico que carregava uma bengala que lhe dava força e poder incríveis sobre tempestades quando ele a transformava em Mjolnir, o martelo de Thor.

Lee assumiu as funções de roteiro apenas algumas edições na estreia de Thor e, como Kirby, ficou fascinado com a mitologia nórdica. Muitos dos principais vilões da Marvel na época estrearam em Thor, e muitos conceitos cósmicos que ainda dirigem o Universo Marvel foram introduzidos no título.

Thor é um excelente exemplo não apenas da criatividade de Lee, mas do poder que sua paixão tinha por seus personagens ⁠ - o que explica por que Thor conseguiu tantos 'bons brinquedos' da Marvel no início dos anos 60.

Homem de Ferro

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Baseado em Howard Hughes, Tony Stark era originalmente a versão de Stan Lee de um industrial bilionário que se tornou super-herói por um estranho acidente do destino.

Fazendo sua estreia em Tales of Suspense #39 de 1963, foram necessários alguns problemas para o Homem de Ferro que reconhecemos hoje se desenvolver.

Ao contrário de algumas das outras criações de Lee, Homem de Ferro - co-criado pelos artistas Jack Kirby e Don Heck, antes de Steve Ditko projetar seu icônico visual vermelho e dourado ⁠ - tinha gostos caros e pés de barro. Embora o sarcástico sabe-tudo que a maioria do público conhece da performance cinematográfica de Robert Downey Jr. poderosa invenção, e sempre um passo à frente das forças comunistas que procuravam roubar suas invenções.

Hoje em dia, todo mundo sabe quem é Tony Stark ⁠— ele é praticamente o personagem principal da Marvel. Mas no final, todos nós temos que agradecer a Stan Lee pelo Vingador de Ferro.

Os Vingadores

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

A equipe dos Vingadores não é apenas uma das maiores criações de Stan Lee, também é composta por alguns dos maiores personagens individuais de Lee.

Vingadores #1 de 1963 é um análogo mais direto da Liga da Justiça da DC do que o Quarteto Fantástico anterior, com Lee e o artista Jack Kirby reunindo Homem de Ferro, Hulk, Thor, Homem-Formiga e a Vespa ⁠— todos os personagens que eles criaram juntos ⁠— para enfrentar ameaças que nenhum herói sozinho poderia resistir. Ao longo dos primeiros anos dos Vingadores, muitas das outras criações de Lee e Kirby se juntaram à equipe, construindo uma franquia inteira de super-heróis.

Embora os Vingadores tenham sido um dos pilares da Marvel desde seus primeiros dias, foi nos últimos anos com o sucesso dos filmes da Marvel Studios (em todos os quais o próprio Stan Lee teve participações especiais) que levaram a equipe à vanguarda da cultura popular.

Os quatro fantásticos

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

É doloroso não colocar o Quarteto Fantástico no topo desta lista, mesmo porque o Quarteto Fantástico #1 deu início a todo o Universo Marvel em 1961, e porque o FF é o maior produto do escritor/artista de Stan Lee/Jack Kirby equipe.

Criado como uma resposta ao sucesso da Liga da Justiça da América da DC, o Quarteto Fantástico poderia facilmente ter sido uma imitação barata. Mas Lee e Kirby seguiram uma direção totalmente diferente. Ao tornar o FF não apenas uma equipe, mas uma família, e fundamentar suas aventuras de ficção científica em dinâmicas de relacionamento do mundo real, a chamada 'A Maior Revista de Quadrinhos do Mundo' deu aos leitores uma versão de super-heróis que eles nunca viram antes de.

Ao longo de 102 edições, Lee e Kirby praticamente definiram os quadrinhos modernos, nunca cessando um fluxo interminável de ideias, personagens, conceitos e escolhas estilísticas que ainda ressoam até hoje.

homem Aranha

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Se o Quarteto Fantástico de Stan & Jack mudou o tipo de história que os quadrinhos são capazes, a outra grande criação de Stan ao lado do artista Steve Ditko codificou os quadrinhos modernos e tirou o foco do super-herói e o colocou no super-humano.

Isso mesmo ⁠— estamos falando do Homem-Aranha. Estreando pela primeira vez em Amazing Fantasy #15 de 1962, o Homem-Aranha é sem dúvida a maior criação de Lee, reinventando toda a ideia de um super-herói adolescente e apresentando, pela primeira vez, um herói que estava mais preocupado em ajudar sua tia idosa a pagar as contas do que o destino cósmico do universo.

Não é de admirar que o Homem-Aranha seja há muito tempo o mascote da Marvel; ele é a prova ainda em andamento do conceito da Marvel, e sem dúvida a maior contribuição de Stan Lee e Steve Ditko para os quadrinhos.