DC e Marvel nos anos 90 - quando os quadrinhos eram 'Extreme!'

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Os anos 90 foram uma época única nos quadrinhos. Não apenas o meio estava crescendo em popularidade como nunca antes, mas muitos personagens e conceitos estabelecidos de longa data estavam recebendo reformas e novos status quos para refletir as sensibilidades 'extremas' da época.

Se você esteve lá, já sabe do que estamos falando. Mas se não, você pode se perguntar 'O que significa 'extremo'?'

Bem, nos anos 90, isso significava skates, membros cibernéticos, armas enormes, dentes cerrados e todos os tipos de bolsas, tiras, fivelas, zíperes e espigões - o tipo de coisa incrível que todos amávamos quando crianças, mas que agora valem um sabor particularmente dos anos 90 que não parece desaparecer.

Entre o boom especulativo que viu leitores de quadrinhos e 'investidores' arrebatando gibis 'item de colecionador' aos montes e a onda de clichês que tomou conta de quase todos os personagens, os anos 90 foram uma época definitiva - se nem sempre lembrada com carinho - para banda desenhada.

Com uma das estrelas mais improváveis ​​dos anos 90, Venom, agora recebendo seu segundo filme em Venom: Let There Be Carnage , nós voltamos aos antigos arquivos de ontem para relembrar os exemplos mais 'extremos' da década de tendências de quadrinhos dos anos 90 - que, vamos admitir, ainda são muito divertidos.

Mulher Maravilha

(Crédito da imagem: DC)

Houve algumas vezes na carreira da Mulher Maravilha que Diana de Themyscira desistiu do manto da Mulher Maravilha, embora poucas delas sejam lembradas com muito carinho.

Nos anos 90, Diana perdeu o título e, posteriormente, o traje que o acompanhava, para sua irmã amazona Artemis. Diana decidiu continuar lutando contra o crime sob seu nome verdadeiro e, por algum motivo, sentiu que a melhor roupa para o trabalho seria uma jaqueta de couro extrema e um par de shorts de bicicleta.

O motivo foi repetido algumas vezes desde então, embora nunca tenha ficado preso, provavelmente porque o visual da jaqueta de motoqueiro está muito longe de seu estilo clássico de super-herói.

Vingança

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

O que é mais extremo do que o Motoqueiro Fantasma, um esqueleto em chamas em uma motocicleta?

Que tal um esqueleto flamejante feito de espinhos e correntes em uma motocicleta em chamas também feita de espinhos e correntes?

Entra Vingança, um personagem não explicitamente, mas quase certamente inspirado pelo sucesso de Spawn de Todd McFarlane.

As origens de Vengeance são um pouco complicadas demais para entrar aqui, mas uma olhada no cara deve realmente dizer tudo o que você precisa saber sobre suas raízes extremas no auge da iconografia dos quadrinhos dos anos 90.

Justiça Extrema

(Crédito da imagem: DC)

Você poderia dizer pelo título que Extreme Justice era muito extremo? Quero dizer, está ali mesmo impresso.

Honestamente, não há muito que seja realmente 'extremo' em Extreme Justice, exceto pelas transformações selvagens que o título forneceu à sua lista, incluindo um Booster Gold blindado e versões extremas e incrementadas dos Wonder Twins.

Sim, você leu certo.

Dito isto, há algo meio maluco em pegar um par de personagens criados para atrair crianças como os Wonder Twins do notoriamente brega desenho animado Super Friends e transformá-los em heróis dos anos 90.

Heróis blindados da Marvel

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Nos anos 90, muitos personagens comuns se viram em situações em que seus trajes regulares não eram bons o suficiente, e eles tiveram que colocar algum tipo de armadura para compensar.

Enquanto a DC fez isso algumas vezes (veja nossa próxima entrada para um exemplo), a Marvel é o rei indiscutível de colocar um personagem que não tinha nada que usar armadura em um exoesqueleto especial, geralmente acompanhado por uma capa de edição especial e, esperançosamente, um pico nas vendas.

Capitão América, Demolidor e Homem-Aranha receberam o tratamento de armadura, mas o Cap's foi provavelmente a maior partida e não envelheceu tão bem em conceito ou design quanto alguns dos outros exemplos contemporâneos.

Guy Gardner: Guerreiro

(Crédito da imagem: DC)

Uma coisa que aconteceu nos anos 90 é que muitos personagens deixaram de ser legais o suficiente em sua forma original, necessitando de uma reforma extrema do mais alto grau (como a onda de armaduras que mencionamos na última entrada).

Veja Guy Gardner, por exemplo. Nos anos 80, um cara impetuoso e cabeça quente com um anel de poder sobreviveu com a força de sua personalidade. Mas quando as coisas começaram a ficar extremas, sua atitude não era mais suficiente, especialmente com seu colega mais sensato Hal Jordan se tornando todo mal e se tornando Parallax.

Então, a DC decidiu embelezar Gardner com novos poderes e uma nova origem, renomeando seu título 'Guy Gardner: Warrior' e trocando seu anel de poder por um exoesqueleto blindado construído por Blue Beetle.

Mais tarde, depois de beber 'Warrior Water', o DNA alienígena latente até então desconhecido de Guy entrou em ação, concedendo-lhe poderes de mudança de forma que lhe permitiram manifestar armas de seus braços.

Vamos repetir isso - Ele. Teve. ARMAS. POR. BRAÇOS! O Power Ring não parece tão 'extremo' em comparação.

Adam X

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Não há muito a dizer sobre Adam X que não possa ser entendido apenas olhando para ele. Ele tem cinco quilos de clichês dos anos 90 em um boné de beisebol de cinco quilos para trás - o que há para não entender?

Na verdade, isso não é totalmente verdade. Adam X vai além do chamado dos anos 90, chamando a si mesmo de X-Treme. Em uma época em que colocar um 'X' em praticamente qualquer coisa o transformava em uma máquina de dinheiro de ouro sólido, Adam X levou as coisas um pouco mais longe.

Com poderes que parecem o sonho febril de uma criança de oito anos - seu sangue é ácido e pode pegar fogo - e um olhar que faz Cable parecer sutil, quando se trata de clichês dos anos 90, Adam X não encontra apenas o horizonte para o estilo de super-herói dos anos 90, ele é o horizonte.

O auge do personagem nos anos 90 foi recentemente revisitado em um arco de história de X-Men Legends, no qual ele foi revelado como o terceiro irmão de Summers, como provocado há muito tempo (ou quarto, se você contar Vulcano).

Bloodwynd

(Crédito da imagem: DC)

O Caçador de Marte sempre foi o mais digno da Liga da Justiça da DC.

Apesar de seu codinome excêntrico e suas origens de ficção científica dos anos 50, sempre houve algo discreto e refinado na tristeza e alienação em seu personagem.

Bem... nem sempre.

No início dos anos 90, quando as coisas estavam começando a ficar realmente 'extremas' na Marvel, a DC decidiu que o velho e abafado Caçador de Marte não era mais legal o suficiente e decidiu reformulá-lo como 'Bloodwynd', uma espécie de feiticeiro. que extrai o poder de uma gema criada por seus ancestrais.

O que é ainda mais estranho do que J'Onn J'Onzz representando Bloodwynd é que, em algum lugar por aí, havia um verdadeiro Bloodwynd que realmente continuou a aparecer em outros quadrinhos ao mesmo tempo.

Agora, Bloodwynd não resumiu a estética 'extrema', mas ele recebeu um 'y' em seu nome onde, caso contrário, deveria ter um 'i', que era um aceno menos conhecido para a época.

Azrael

(Crédito da imagem: DC)

Azrael é como o BINGO clichê dos anos 90, tudo enrolado em um manto escuro.

Vamos descer a lista, não é?

Espadas flamejantes para armas - confira.

Manto escuro - confira.

Nomeado após um anjo da vingança - confira.

Substituiu um personagem amado por uma versão mais extrema e violenta desse personagem - verifique novamente.

Obrigado por jogar, Azrael! Não nos divertimos todos?

Heróis Renascidos

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

De todas as tentativas de levar o que estava começando a parecer personagens velhos e cansados ​​para ... bem, o extremo, ' Heróis Renascidos ' se destaca não apenas como o mais ambicioso, mas também em retrospectiva, um dos movimentos mais impressionantes dos anos 90 em um 1996 cheio de momentos memoráveis ​​dos quadrinhos .

Com o sucesso de sua história 'Age of Apocalypse', que viu a linha X-Men da Marvel ser transportada para um mundo alternativo por vários meses, a Marvel fez o aparentemente impossível e fechou um acordo para fazer algo semelhante por um ano com seu Quarteto Fantástico e Série dos Vingadores (incluindo Homem de Ferro e Capitão América). A produção de todas as quatro propriedades (com Thor jogado como um jogador a ser nomeado mais tarde) foi literalmente cultivada por dois dos fundadores da Image – Jim Lee e Rob Liefeld (é claro), criadores que deixaram a Marvel no início dos anos 90.

O resultado foi, até certo ponto, lendário. Os méritos da narrativa e da arte (particularmente Os Vingadores e Capitão América) são território bem desgastado, mas o que é ainda mais incrível olhando para trás é o quão baixo os títulos caíram para exigir um passe de Ave Maria, e como a Marvel na época aparentemente ficou sem ideias internas para todo o portfólio dos Vingadores, uma circunstância impensável nos dias modernos.

O título Heroes Reborn, embora não o conceito. foi revivido neste verão para um evento de 25º aniversário.

X-Force

(Crédito da imagem: Marvel Comics)

Aqui está, o avô extremo de todos os clichês extremos subsequentes dos anos 90, X-Force.

X-Force, e seu líder Cable, surgiram de Novos Mutantes, bem no final dos anos 80. E enquanto a era grim'n'gritty já estava em andamento, é o X-Force que inaugurou a era dos ciborgues, bolsas e capas de alumínio enigmáticas.

Em outras palavras, os anos 90.

X-Force não apenas capturou o zeitgeist dos anos 90, eles o inventaram. Ame-o ou odeie-o - não há meio termo - a arte de Rob Liefeld era diferente de tudo o que acontecia nos quadrinhos na época. Um espetáculo enérgico de mutantes e caos, X-Force trouxe consigo inúmeros imitadores, cada um fazendo uma paródia mais extrema do X-Force do que o anterior.