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A estreia dos principais personagens da Marvel Comics - 1980 a 1989
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
2021 marca o 60º aniversário do Universo Marvel, lançado com 1961 Quarteto Fantástico #1 . Nas décadas desde que quatro exploradores intrépidos pularam em um foguete e lançaram a Era Marvel, o Universo Marvel cresceu para incluir centenas, senão milhares de personagens.
Alguns desses personagens se tornaram o equivalente a mitos modernos, heróis e vilões eternos cujas narrativas continuam a se expandir e inspirar novas gerações de fãs e criadores.
Para celebrar o Universo Marvel e homenagear as criações que nasceram em suas páginas, estamos montando um Anuário Marvel – uma lista dos melhores personagens de cada ano da história da Marvel, 60 personagens por 60 anos.
Estamos começando olhando para os anos 80, uma década que redefiniu o Universo Marvel e muitos de seus personagens mais conhecidos, e que introduziu uma série de novos heróis e vilões que perduram até hoje – e em que muitos fãs e criadores modernos atingiram a maioridade como fãs da Marvel.
Nas próximas semanas, estaremos olhando para trás em cada década do Universo Marvel, nomeando nossas escolhas para o melhor personagem de cada ano (embora estejamos olhando para as próprias décadas fora de ordem cronológica, apenas por diversão) .
Até agora, também demos uma olhada no melhores personagens da Marvel dos anos 2000 , a melhores estreias de personagens da Marvel dos anos 70 , e as melhores personagens dos anos 90 .
Quando você tiver passado por nossas escolhas para o melhor personagem de cada ano dos anos 80, suba o Facebook e Twitter e deixe-nos saber quem são seus favoritos, e por quê! É tudo parte da diversão.
1980: Kitty Pryde
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Uncanny X-Men #129
Leitura recomendada: Surpreendentes X-Men (Vol. 2)
Os fãs de X-Men bem lidos sabem muito bem que quase todas as novas décadas de existência da equipe trouxeram um novo status quo ou tom para a equipe e suas aventuras.
E nos anos 80, depois de passar os anos 70 em ação vertiginosa de super-heróis, o escritor Chris Claremont começou a se concentrar mais uma vez no aspecto 'escola' da Escola para Jovens Superdotados de Xavier, incluindo trazer uma jovem mutante adolescente chamada Kitty Pryde como a primeira de uma nova onda de alunos e personagens para se juntar à equipe e ao título.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Juntando-se ao elenco com Uncanny X-Men #129, no meio da aclamada 'Dark Phoenix Saga', a energia juvenil de Kitty e os poderes de fase funky rapidamente se tornaram uma parte central do livro. Wolverine, Noturno e os outros X-Men adultos deram um brilho específico a Kitty como mentores, enquanto muitos jovens leitores encontraram um contemporâneo em Kitty – uma vibração que ficou presa, pois muitos de nós atingiram a idade adulta ao lado de seu crescimento na página.
Agora, uma adulta chamada Kate - Capitã Kate, na verdade - como líder dos Marotos, da Marinha de Krakoa, o caminho de Kitty inclui se tornar uma mestre ninja, uma agente da SHIELD, uma super-heroína intergaláctica por direito próprio e até mesmo a diretora da escola Xavier.
Alguns diriam que ela é o melhor exemplo do que os X-Men podem fazer por uma pessoa – mas isso é um pequeno desserviço a um personagem que não apenas teve o benefício único de crescer diante dos olhos dos leitores (um feito raro para quadrinhos personagens, que raramente envelhecem de maneira concreta), mas que superou todos os desafios colocados à sua frente por mais de 40 anos.
Não fez o corte: Emma Frost, Sebastian Shaw, Dazzler, She-Hulk, Donald Pierce, Treinador, Robert Kelly (Senator), Madame Web, Karma
1981: Ladino
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Vingadores Anual #10
Leitura recomendada: Sr. e Sra. X
A expansão dos X-Men não parou com Kitty Pryde. Apenas um ano após sua estreia, outro jovem mutante foi apresentado ao Universo Marvel que se tornaria um dos X-Men mais populares de todos os tempos – Vampira.
Vampira apareceu pela primeira vez em Avengers Annual #10 de 1981 como uma jovem protegida da vilã Mística (ela mesma uma estrela em ascensão), que também é a mãe adotiva de Vampira. Vampira foi manipulada pelo metamorfo mutante para usar seu poder então descontrolado para absorver as memórias, poderes e até mesmo a força vital de outros seres para drenar a inimiga de Mística, a Sra. Marvel, de seus poderes e memórias, deixando-a em coma.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Vampira posteriormente acabou possuindo alguns dos poderes da Sra. Marvel a longo prazo, incluindo vôo, super força e invulnerabilidade. Combinado com seus poderes de absorção, que exigia que ela cobrisse toda a sua pele com roupas para não drenar alguém acidentalmente, ela se tornou uma das mutantes mais fortes da época.
Vampira começou sua redenção juntando-se aos X-Men – uma posição que ela manteve mais ou menos desde então, através dos tipos de altos e baixos que apenas os X-Men podem experimentar (x-perience?).
Vampira também se tornou uma das mutantes mais populares, graças em grande parte ao seu papel principal nos anos 90. X-Men: A Série Animada , e sua interpretação por Anna Paquin nos filmes X-Men da Fox. Ela também se tornou uma favorita dos fãs por sua parte na dinâmica da novela dos X-Men, graças ao seu romance com o mutante Gambit. Hoje em dia, os poderes de Vampira estão amplamente sob controle e ela está casada com seu interesse amoroso de longo prazo.
Não fez o corte: Destiny (Irene Adler), Elektra, Pyro, Rachel Summers, Siryn, Caliban, Firestar, Firebird, Saturnyne
1982: Monica Rambeau
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Espetacular Homem-Aranha Anual #16
Leitura recomendada: Nextwave: Agentes do ÓDIO
Muitos fãs modernos só estão aprendendo sobre Monica Rambeau graças ao seu papel em WandaVision (interpretado com perfeição por Teyonah Parris), mas sua história na Marvel Comics é muito mais profunda do que sua presença no MCU. De fato, Monica Rambeau tem a distinção de ser a primeira Capitã Marvel da Marvel Comics, muito antes de sua aliada Carol Danvers assumir o manto.
A história de Monica começa em Amazing Spider-Man Annual #16 de 1982, que deu sua história de origem como uma agente da Patrulha do Porto de Nova Orleans que desenvolve poderes de energia durante um confronto entre o Homem-Aranha e uma arma alienígena.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Apelidada de Capitã Marvel pela mídia, Monica abraça o nome e se torna uma super-heroína de pleno direito, usando seu poder para se transformar e controlar quase qualquer tipo de energia para se tornar uma Vingadora – até se tornando a líder da equipe pouco tempo depois de ingressar.
Ao longo dos anos, Monica mudou seu codinome algumas vezes, inclusive usando os nomes Photon e Pulsar, mas sua última evolução em um herói cósmico de elite sob o nome Spectrum parece ter ficado.
Uma coisa que nunca mudou é o status de Monica como uma personagem cult favorita que sempre encontra uma maneira de se tornar parte integrante do Universo Marvel sempre que está por perto – para benefício da Marvel.
Não fez o corte: Manto e Adaga, Cannonball, Mirage (Danielle Moonstar), Sunspot, Wolfsbane, Obadiah Stane, William Stryker
1983: Projeto de Raio Beta
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Thor #337
Leitura recomendada: Thor de Walt Simonson: Vol. 1
Se você está olhando para esse esquisito, que ostensivamente se parece com algum tipo de cavalo-Thor, e se perguntando o que diabos estamos pensando, você pode ser como muitos dos fãs da Marvel que ainda não foram conquistados pelos encantos de o guerreiro Korbinite conhecido como Beta Ray Bill.
Aparecendo pela primeira vez em Thor #337 de 1983 do escritor/artista Walt Simonson, Bill era inicialmente um inimigo de Thor que, como muitos dos outros inimigos do Deus do Trovão, desejava apoderar-se do martelo de Thor, Mjolnir.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
No entanto, ao contrário de muitos dos desafiantes de Thor ao longo dos anos, Bill não apenas superou o Deus do Trovão em combate, ele realmente provou ser digno do Mjolnir e foi transformado por seu poder depois de levantá-lo.
Acontece que Bill estava apenas tentando salvar seu planeta natal – uma tarefa em que Thor o ajudou depois que Odin colocou os dois um contra o outro pelo controle do Mjolnir, apenas para devolvê-lo a Thor e criar uma nova arma para Bill conhecida como Stormbreaker. – uma versão que chegou ao MCU em Vingadores: Guerra Infinita .
Nos anos seguintes, Bill se tornou um dos aliados mais antigos de Thor, e um personagem cult-clássico da Marvel que atualmente está liderando sua própria série limitada do aclamado escritor/artista Daniel Warren Johnson.
Não fez o corte: Lockheed, Duende Macabro, Madelyne Pryor, Callisto, Presunto-Aranha
1984: Simbionte Veneno
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Guerras Secretas #8
Leitura recomendada: Rei de Preto
A história de Eddie Brock e o simbionte alienígena conhecido como Venom (uma identidade que eles compartilham coletivamente) é uma das teias mais trágicas, triunfantes e emaranhadas da Marvel – e tudo começa em Guerras Secretas #8, em que Peter Parker aceita um novo Traje do Homem-Aranha criado por uma máquina alienígena para preservar sua identidade secreta depois que seu traje clássico é destruído em batalha.
Esse traje - que se tornou o visual de Peter por algum tempo - era na verdade o simbionte Venom assumindo o corpo de Peter. Tornou-se um Homem-Aranha ainda mais poderoso e brutal enquanto Peter literalmente dormia dentro do traje, embora Parker logo descobriu o que estava acontecendo e abandonou o traje agora claramente vivo e um tanto senciente antes que fosse tarde demais.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
A partir daí, os laços simbiontes com Eddie Brock, um jornalista desonrado pelo Homem-Aranha, e através de seu ódio compartilhado pelo escalador de paredes, tornam-se um de seus piores inimigos de todos os tempos, Venom.
A popularidade inicial de Venom rapidamente levou o personagem a ser renovado como um anti-herói, um papel que Eddie Brock/Venom continua a desempenhar no Universo Marvel - embora outros tenham transformado Venom de volta em um vilão completo ou ainda mais heróico. presença ao usar o simbionte.
Por tudo isso, o simbionte Venom forjou seu próprio legado na Marvel Comics, indo além de seu vínculo com Eddie Brock para criar um mito que agora tem aspectos que atingem todo o Universo Marvel, até mesmo em sua asa cósmica.
Não fez o corte: Magik, Beyonder, Malekith the Accursed, Forge, Power Pack, Warlock (New Mutants), Puma, Iron Man 2020 (Arno Stark), Spider-Woman (Julia Carpenter)
1985: Mojo
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Longshot #3
Leitura recomendada: Longshot (Vol. 1)
O monstruoso Mojo é tão bizarro na personalidade quanto na aparência. Um membro de uma raça chamada 'Spineless Ones' nomeado não apenas por seus corpos invertebrados, mas também por suas naturezas covardes e imaturas, o psicopata ciborgue Mojo é o líder do autodenominado Mojoverse, um lugar onde basicamente todos os aspectos da vida são mercantilizados em transmissões de TV – e as classificações de TV equivalem ao poder político.
Mojo foi introduzido em Longshot #3 de 1985 pela escritora Ann Nocenti e pelo artista Art Adams, e foi inicialmente projetado como uma visão satírica da natureza percebida de sangue frio dos executivos de entretenimento do mundo real, discado até 11 e visto através de um mutante cyberpunk lente.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Embora ele nunca tenha progredido além de seu retrato original, tanto quanto ele é capaz, Mojo conseguiu encontrar um lugar na Marveldom como um personagem cult favorito e um exemplo do tipo de narrativa que é possível quando os criadores são soltos. para colocar sua visão na página.
E se tudo isso não bastasse, Mojo criou uma versão dos X-Babies, que são exatamente o que parecem - clones infantis dos X-Men completos com seus poderes mutantes, criados como uma paródia do ' Desenhos animados dos Muppet Babies dos anos 80 como as estrelas de seu próprio show estranho no Mojoverse.
Por mais estranho que ele seja, Mojo se destaca na Marvel Comics como um dos personagens mais visualmente cativantes e com carga satírica que os X-Men já enfrentaram - um papel que ele também desempenhou em X-Men: The Animated Series, ganhando-lhe um novo geração de fãs no início dos anos 90.
Não fez o corte: Fenris (Andrea & Andreas von Strucker), Silver Sable, Nebula, Strong Guy, Longshot, Spiral, Demolition Man (D-Man), Alistair Smythe, Boom-Boom
1986: John Walker
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Capitão América #323
Leitura recomendada: Capitão América: O Capitão
A ideia de Steve Rogers ser substituído como Capitão América não era totalmente nova quando o escritor Mark Gruenwald decidiu contar a história de Rogers deixando a identidade de Cap para trás em 1989.
Mas a introdução de Gruenwald do substituto de Steve, John Walker, imediatamente separou sua história dos contos anteriores de Steve se aposentando como Capitão, estabelecendo Walker como uma pessoa muito diferente de Steve Rogers.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Perturbado, irritado e diretamente carregado politicamente mais do que Steve Rogers jamais foi, John Walker foi um substituto controverso para Steve, para dizer o mínimo - quase até se voltando para a vilania em suas primeiras aventuras, pois ele foi manipulado de todos os lados por seus inimigos e aliados. .
Mas a redenção de Walker no final de seu arco como Capitão América o preparou para seu próprio legado da Marvel, estabelecendo sua identidade comoAgente dos EUA, um herói por direito próprio com suas próprias aventuras, inimigos e lugar no Universo Marvel.
A história de Walker foi adaptada para o MCU em Falcão e o Soldado Invernal, que levou a história de Walker, explorando um lado diferente de ser um super-herói patriótico americano e as provações e tribulações que o acompanham, e trouxe o conceito para uma nova luz. para uma nova geração de fãs.
Não fez o corte: Cameron Hodge, Throg, Lady Deathstrike, Apocalipse, Eddie Brock, Psylocke, Star Brand, Battlestar
1987: Cabeça da Morte
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: 'High Noon Tex'/Transformers UK #113
Leitura recomendada: Cabeça da Morte (Vol. 1)
Anos antes de Deadpool, o mercenário original da Marvel com uma boca era o Cabeça da Morte. Originalmente concebido, nas próprias palavras do co-criador Simon Furman, como um 'personagem descartável' para um quadrinho de Transformers, todos nos escritórios da Marvel viram promessa no robô caçador de recompensas e rapidamente conseguiram imprimir uma história não-Transformers Death's Head antes de seus Transformers planejados. estréia, para garantir que ele se tornasse um personagem da Marvel e não envolto no universo Transformers (e direitos autorais).
Com suas primeiras histórias recebendo uma carta de fã do próprio Stan Lee, Death's Head se tornou um rosto improvável da divisão do Reino Unido da Marvel no final dos anos 80 e início dos anos 90, graças a um senso de humor e ficção científica do estilo 2000 AD. O estilo clássico de super-herói da Marvel.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
O mercenário mecânico foi revivido, reformulado e adaptado várias vezes - incluindo uma brincadeira divertida no Homem de Ferro de Kieron Gillen, e até mesmo algum tempo gasto como agente deAutoridade de variação de tempo.
Com seu padrão de fala peculiar ao estilo Yoda e sua capacidade de entrar em situações sombrias mantendo um pouco de humor, o Cabeça da Morte é um rosto bem-vindo sempre que aparece nos quadrinhos.'
E embora ele não seja um nome familiar, ele é um dos personagens mais peculiares da Marvel há anos, aparecendo regularmente em pontos de convidados e até mesmo em seus próprios títulos ao longo dos anos, sempre lembrando uma parte da história editorial da Marvel que permanece em grande parte. desconhecido fora do Reino Unido.
Não fez o corte: Fantasma, Rictor, Senhor Sinistro, Microchip
1988: Mary Typhoid
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Demolidor #254
Leitura recomendada: Demolidor: Um toque de febre tifóide
Uma das criações de assinatura da escritora da Marvel Comics dos anos 80 Ann Nocenti e do artista John Romita Jr., Typhoid Mary leva o nome da infame propagadora de germes do início do século 20 Mary Mallon, que carregava a doença mortal Typhoid, mas não sofria da doença. sintomas ela mesma.
Mas a revista em quadrinhos Typhoid Mary, lançada em 1988 em Daredevil #254, tem pouco a ver com a disseminação de germes e muito mais a ver com a exploração da profundidade e do poder da mente humana.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Em vez disso, Typhoid Mary é uma mutante com uma versão ficcional do Transtorno Dissociativo de Identidade, e cujos poderes dependem de qual de suas personalidades 'alter' está se apresentando em um determinado momento. Seus poderes se manifestaram através de uma série de eventos traumáticos, o último dos quais centrado no Demolidor, levando Mary a se tornar uma executora do inimigo do Demolidor, o Rei do Crime e outros, bem como uma vilã por direito próprio.
(Sim, a origem de Mary é um pouco como Crazy Jane of the Doom Patrol da DC, mas Mary venceu Jane na página por cerca de um ano).
Ao longo dos anos, Mary ultrapassou a linha entre herói e vilão - às vezes com seus vários 'alters', mesmo trabalhando com propósitos cruzados, como quando um contratou Deadpool para matá-la e outro contratou Deadpool para salvá-la. E ela até foi adaptada para filmes e TV, primeiro no filme Elektra (o menos falado sobre aquela bomba de bilheteria melhor), e depois como uma das vilãs da 2ª temporada de Punho de Ferro da Netflix, interpretada por Alice Eve.
Não fez o corte: Speedball, Tombstone, Thunderstrike (Eric Masterson), Thunderstrike (Kevin Masterson), Alexander Goodwin Pierce
1989: Jubileu
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Primeira aparência: Uncanny X-Men #244
Leitura recomendada: Geração X (Vol. 1)
Jubilee é para muitos leitores de X-Men do final dos anos 80/início dos anos 90 o que Kitty Pryde foi para aqueles que vieram para a franquia uma década antes, oferecendo uma perspectiva nova e jovem à equipe e fornecendo um novo personagem POV para os leitores contemporâneos. conhecer os X-Men.
Criado pelo artista Jim Lee e pelo escritor Chris Claremont, Jubilee imediatamente deu um tom diferente para os X-Men, com seu traje extravagante (parcialmente inspirado no Robin da DC) e poderes excêntricos de explosão de fogos de artifício. Ela rapidamente conquistou os fãs e os X-Men, particularmente Wolverine, que a colocou sob sua asa como protegida por um tempo, novamente como Kitty Pryde antes dela.
(Crédito da imagem: Marvel Comics)
Mas fique tranquilo, Jubilee não é um clone de Kitty. Mais ousada, mais ousada e às vezes ainda mais problemática, Jubilee já foi confinada à X-Mansion por causa da quantidade de problemas que ela teria - geralmente como parte de seu treinamento mencionado acima com Wolverine, com quem ela enfrentou vilões. como Sabretooth e Omega Red.
Jubilee passou a se juntar à Geração X, uma nova equipe de mutantes adolescentes treinados em uma nova escola mutante em Massachusetts, liderada por Sean Cassidy/Banshee e Emma Frost. Jubilee se destacou como parte da equipe, com aumento de poder, novos relacionamentos e espaço para se tornar seu próprio personagem.
Ao longo dos anos, seu caminho tem sido um pouco estranho, para dizer o mínimo - incluindo o tempo como uma heroína movida a gadgets quando ela perdeu brevemente seus poderes, e também um período de tempo em que ela era uma vampira completa. Mas apesar de tudo, ela permaneceu a mesma personagem favorita dos fãs em seu núcleo que conquistou os leitores nos quadrinhos e até trouxe alguns novos leitores não-quadrinhos para o fandom dos X-Men graças ao seu papel no icônico X-Men: The Animated Series.
Não fez o corte: Ramonda, Portal, Raposa Prateada, Coração Negro, Ossos Cruzados
Agora que você já leu sobre os melhores personagens da Marvel dos anos 80, fique por dentro do melhores histórias da Marvel Comics de todos os tempos.