Guy Pearce fala sobre Zona 414, sequência não feita de L.A. Confidential e Mare of Easttown temporada 2

(Crédito da imagem: 23ten/Baird Films/Universal)

Guy Pearce correu o desafio de papéis de Hollywood. Ele foi o protagonista de Christopher Nolan em Memento, apareceu como o conivente Aldrich Killian em Homem de Ferro 3 , e tem uma página do IMDB cheia de uma fileira de encantadores, reclusos, reis e criadores de reis de assassinos.

Para Zone 414, o thriller de ficção científica agora disponível para download digital, Pearce entra em sapatos mais familiares e fundamentados: o de David, um ex-policial que precisa entrar nas entranhas da Zona de mesmo nome para resgatar a filha de um excêntrico. inventor, interpretado por Travis Fimmel (Vikings).

Os fãs de Blade Runner e Cyberpunk se sentirão em casa nas ruas cheias de andróides em tons de neon. Com o robô humano Matilda (Matilda Anna Ingrid Lutz) como seu guia, Zone 414 pretende ficar ao lado de seus ancestrais de ficção científica com uma mensagem moderna sobre conexão perdida e os perigos da tecnologia.

O GamesRadar + recentemente sentou-se com Pearce para discutir não apenas os principais temas e seus pensamentos em torno da Zona 414, mas também para mergulhar ainda mais em sua carreira, incluindo por que a sequência L.A. Confidential nunca decolou e seu futuro Mare of Easttown. As perguntas e respostas abaixo foram editadas para maior extensão e clareza.

GR: O que te atraiu no projeto e, mais especificamente, no mundo da Zona 414?

Pearce: Algumas coisas: toda essa noção de que a tecnologia está avançando e avançando em tal velocidade que poderíamos chegar a um ponto em que poderíamos ter um relacionamento com não-humanos.

A ideia de que essa tecnologia pode chegar a esse ponto é fascinante de qualquer maneira. Mas o que me atrai é o comportamento humano, a psicologia humana, as histórias emocionais dentro das pessoas que estão na história.

O personagem de Matilda [Anna Ingrid Lutz] [Jane] é supostamente um andróide insensível começando a sentir e meu personagem, David, está fazendo o possível para não sentir. É uma espécie de união dessas duas perspectivas. Eu apenas pensei que estava lindamente escrito. Eu senti que tinha temas bastante grandes em relação à identidade e natureza humana, mas também tinha uma intimidade adorável.

Estou sempre muito mais interessado em filmes que pegam as pequenas coisas e as fazem parecer grandes, em vez de fazer de tudo um espetáculo. Chega um ponto em que estou apenas assistindo a um show de fogos de artifício quando estou assistindo algo que é grande demais por causa disso. Então, havia algo adorável, íntimo e delicado nisso. Achei que o roteiro de Brian [Edward Hill] lidou com isso muito bem.

Acho que por causa dos temas, por causa do gênero, por causa do cenário – será um filme comparado a clássicos como Blade Runner, Matrix e outras entradas desse cânone de ficção científica. Você sentiu essa presença no set e até mesmo a pressão para fazer algo diferente com Zone 414?

É engraçado porque eu nunca cresci assistindo filmes de ficção científica. Os que ficaram comigo – como Blade Runner – estávamos cientes. Mas acho que quando você começa a trabalhar em algo você sente cada vez mais sua originalidade. Costumo esquecer outros filmes, talvez para meu prejuízo.

Você tem que estar ciente daqueles que vieram antes de você. Eu sei que as pessoas fazem referência a Blade Runner um pouco quando falam sobre esse filme – não sei exatamente por quê. Não quero que seja uma preocupação. É uma linha tênue onde as pessoas podem fazer referência a clássicos e é ótimo fazer parte, como você diz, desse cânone. Mas, ao mesmo tempo, você não quer pular nas costas de qualquer coisa para dar a si mesmo uma chance justa.

Eu não vejo Blade Runner há muito tempo, então não sei se me lembro bem o suficiente para saber… se estamos pisando nos pés.

É mais um caso de você estar nos ombros desses filmes, você está construindo em cima deles

Eu acho que está certo. Se o que você está fazendo ainda tem um senso de originalidade, ainda tem um senso de algo único, então ótimo. Onde os filmes caem é onde eles não se sustentam o suficiente. Então, eles parecem que foram roubados e você pegou emprestado demais.

Quando você é um ator em um filme, é o cineasta que está fazendo o filme. Você como ator é apenas parte disso. Em algum nível, costumo deixar parte da responsabilidade disso para o cineasta.

Certamente direi não aos filmes se forem derivados ou não muito originais. Mas se estou a bordo, acho que sinto que tem seu próprio senso de originalidade.

Então, eu realmente não senti nenhum senso de responsabilidade – eu apenas senti um senso de responsabilidade pelo filme.

(Crédito da imagem: 23ten/Baird Films/Universal)

A melhor ficção científica geralmente reflete o mundo ao nosso redor – o que você acha que a Zona 414 tem a dizer?

Voltando à tecnologia: a questão tecnologia versus humanidade. O fato de que você pode olhar para um grupo de pessoas em pé no ônibus que não estão se conectando umas com as outras, desce para o telefone. Há algo intrinsecamente triste nisso, lamentável nisso. Isso é inevitabilidade? Que nós, como criaturas carnudas, independentes e criativas, preferimos confiar em algo mais concreto como a tecnologia.

De certa forma, olha para isso. A luta que a personagem de Matilda tem no filme é dizer ‘estou sentindo as coisas, quero senti-las, mas também não quero senti-las’. Eu adoraria pensar que nós, como raça humana, poderíamos realmente aprender a estar em paz com nossas próprias jornadas internas, em vez de procurar nos distrair delas.

Este filme apenas levanta algumas dessas coisas – não sei se responde a alguma delas!

Recentemente surgiram relatos de que deveria haver uma sequência de L.A. Confidential em andamento com você, Russell Crowe e Chadwick Boseman. Você sabia alguma coisa sobre esse projeto e como ele se seguiu ao original?

Começamos a ter discussões com [L.A. Diretor confidencial e co-roteirista] Curtis Hanson e com James Ellroy há alguns anos atrás sobre se poderíamos fazer algum tipo de acompanhamento.

Na trilogia de livros, essa história é seguida. Falou-se se iríamos criar algo novo, basicamente dez anos depois. 1963. Nunca foi a lugar nenhum. Estava provando ser muito caro ou muito difícil.

Não tenho certeza de qual era a conexão com Chadwick Boseman. Seu nome nunca foi mencionado para mim na época. Mas houve alguns rumores no acampamento que foram embora.

É lamentável. Eu estava animado com a perspectiva de que poderíamos revisitar esses personagens um dia.

(Crédito da imagem: Warner Bros.)

Kate Winslet disse que há conversas muito, muito iniciais sobre uma segunda temporada de Mare of Easttown. Você acha que seu personagem se encaixa nessa segunda temporada?

Eu só acho que ele poderia porque ele era um tipo de entidade separada em relação à primeira temporada. Você gostaria de ter cuidado, no entanto. Havia algo maravilhoso em [Richard] ser uma verdadeira distração da vida [de Mare]. Isso funciona de novo?

É realista de uma maneira em que as pessoas podem entrar e sair de sua vida e nem sempre reaparecem.

É difícil dizer até ver algo escrito, para ser honesto. Eu não quero dizer que é melhor deixar em paz porque alguns scripts podem aparecer e eu posso dizer 'Estes são fantásticos!'

Em cima da minha cabeça, há algo ótimo sobre como ele simplesmente entra na vida dela e depois sai. Isso realmente permite que ela se lembre de que pode amar e tem permissão para ter sua própria vida pessoal separada da carga de trabalho sob a qual está enterrada. Eu senti que era esse o propósito de Richard.

Claro, eu nunca diria não se Kate Winslet me ligasse e dissesse venha fazer isso comigo. Não consigo imaginar o que é isso no momento. É isso de novo, ou algum tipo de felicidade doméstica. Quem sabe? Eu sei que o programa era muito popular e isso muitas vezes exige revisitá-lo em uma segunda temporada. Se Richard precisa ser, não tenho certeza. Eu certamente gostaria de ser, no entanto. Foi divertido!

O que vem a seguir para você?

Acabei de fazer alguns filmes. Acabei de fazer um filme chamado Memory with Liam Neeson na Bulgária. Foi ambientado na fronteira Texas/México. É um remake de um filme belga chamado The Memory of a Killer.

Acabei de fazer isso e, ainda mais recentemente, acabei de fazer um filme chamado A Máquina Infernal, escrito e dirigido por Andrew Hunt. É uma história fantástica sobre um escritor recluso. Curiosamente, quando Andrew viu Mare de Easttown ele disse 'Oh não, você está interpretando um cara que escreveu um livro há 25 anos.'

É uma história muito, muito diferente [e] um personagem muito, muito diferente. Uma implosão muito intensa, quase ao estilo Memento, da vida interna de alguém. Isso foi fantástico. Nós só terminamos isso cerca de um mês atrás.

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A Zona 414 já está disponível para download digital. Para saber mais sobre o gênero, confira o melhores filmes de ficção científica sempre feito.