O filme Kingsglaive me dá esperança para Final Fantasy 15

Kingsglaive, o longa-metragem Finais Fantasia 15 tie-in prequel estrelado por Aaron 'Yeah science!' Paul, não é apenas uma grande parte da tradição de Final Fantasy; é um filme de ação muito bom no seu direito. Essa... não é uma frase que eu esperava escrever no ano de 2016, e ainda assim, aqui estamos.

Muitos fãs - inclusive eu - abordaram a próxima sequência da amada franquia JRPG em algum lugar entre o otimismo cauteloso e a trepidação; esperançoso de que Final Fantasy 15 seja o jogo para corrigir os problemas de longa data da série e torná-lo um jogador no cenário mundial mais uma vez, mas dolorosamente ciente de que seu desenvolvimento teve um incrivelmente rochosa história de 10 anos , incluindo uma mudança de nome, plataforma, leads criativos e direção geral.

Mas depois que coloquei os créditos em Kingsglaive, fiquei tão empolgado com o futuro de Final Fantasy 15 que imediatamente entrei no YouTube para assistir. fraternidade - uma série de curtas animados detalhando um pouco da história de fundo do protagonista Noctis e cada um de seus companheiros de viagem - à uma da manhã. Lá, em seus contos menores e mais descontraídos, encontrei mais semelhanças com o explosivo e cheio de ação Kingsglaive; semelhanças que vão além de apenas compartilhar um mundo semelhante e um punhado de personagens. Ambas as histórias paralelas (parte do grand, ugh, transmídia planos para Final Fantasy 15) têm algo que a série está faltando há anos: um coração humano real e pulsante formando o centro aterrado de seu conto estranho de protagonistas de cabelos espetados, espadas mágicas, Audis e smartphones.

Como muitos projetos de Final Fantasy antes dele, Kingsglaive certamente não tem escassez de conhecimento para despejar em você nos primeiros minutos, já que o filme o coloca a par da história de um continente inteiro de conflitos políticos e marciais antes de jogá-lo em uma coreografia descontrolada. sequência de ação. Seria incrivelmente fácil se perder na convolução de Game of Thrones de todas as suas maquinações, mas Kingsglaive apresenta essas lutas de uma maneira que, mesmo que muitos detalhes passem por sua cabeça, você ainda pode se agarrar ao custo humano real de seus eventos. O rei Lucis carrega um fardo pesado enquanto pesa os custos de proteger seus súditos sobre sua própria família; Nyx Ulric está igualmente em conflito por seu dever para com a coroa e sua própria herança como refugiado, ridicularizado e discriminado regularmente pelas mesmas pessoas que ele jurou proteger. Os detalhes voam para você rapidamente, mas mesmo que as engrenagens de uma grande máquina de guerra continuem a girar, os eventos de Kingsglaive estão enraizados em momentos menores, profundamente pessoais e instintivamente compreendidos.

O filme pinta muitos de seus personagens com traços largos - meio que precisa, dado tanto o tempo de execução quanto o fato de que uma vez que a merda começa a aparecer cerca de uma hora depois, o filme se transforma em uma montanha-russa visual selvagem com pelo menos um polvo gigante em um navio de guerra voador - mas você ainda tem uma noção suficiente de seus personagens que eles se sentem como pessoas reais com problemas reais. Na verdade, eu ansiava por uma chance de conhecer Nyx e seus compatriotas um pouco mais, para me perguntar sobre o tipo de cerveja que ele gosta (ele parece um cara de cerveja clara) ou seus hobbies (trançar seu cabelo doce, provavelmente). Ele é um cara que veste as calças de manhã como todo mundo - o que parece uma coisa estranha para se preocupar até você perceber que está assistindo a um filme de Final Fantasy, e Kingsglaive se dá ao trabalho de mostrar a normalidade de seus personagens em um mundo incomum. Eu queria saber mais sobre as pessoas que vivem em Lucis e como os refugiados vivem seu dia a dia nesta cidade. Eu quero saber o que está acontecendo com aquele feiticeiro com uma manga (é estranho), ou descobrir por que há tanta animosidade entre os reinos de Nifelheim e Lucis, ou saber mais sobre o passado da princesa Lunafreya, que vem com sua própria bagagem nesta luta. Essas pessoas são interessantes porque são relacionáveis, onde a tagarelice sem fim e a terrível pretensão dos momentos mais autoindulgentes de Final Fantasy ficam em segundo plano para as pessoas reais uma vez em tantos anos.

Mesmo gostando de Final Fantasy 13 (quase a despeito de si mesmo), passei mais de cem horas com o elenco em três jogos e nunca me senti assim sobre nenhum deles. Minutos depois de percorrer o primeiro de muitos corredores aparentemente intermináveis, você provavelmente já avaliou quase todos na série. Relâmpago - comicamente implacável; Neve - eminentemente perfurável; e assim por diante. O único personagem que tem alguma profundidade real é Sazh, mas o peso emocional de sua situação parece imerecido porque o resto da série é tão focado em fornecer caracterização através de sua besteira l'Cie que esquece de permitir que qualquer um fale e aja como pessoas reais. Quando Lightning Returns - o terceiro jogo da trilogia Fabula Nova Crystalis - tenta subverter esses personagens e transformar sua história em algo mais profundo, é muito pouco, muito tarde.

Não foi apenas o problema de Final Fantasy 13 - grande parte da produção recente da Square foi atolada nesse tipo de insipidez. Final Fantasy Spirits Within não é um ruim filme, mas é definitivamente uma bagunça, e foi um fracasso que fez com que um desonrado Hironobu Sakaguchi - o pai de toda a série - deixasse a empresa. Advent Children e Dirge of Cerberus, ambos parte da Compilation of Final Fantasy 7 (uma tentativa transmídia de construir e expandir o mais famoso dos JRPGs da Square), perdem completamente o objetivo do jogo original, transformando seu colorido elenco de personagens em estoque tropos de anime e contar histórias totalmente incoerentes que não fazem nada para elevar suas origens. Até Kingdom Hearts se diverte com isso, pegando o que deveria ter sido um mashup bobo e direto de personagens da Disney e Final Fantasy e transformando-o em uma bagunça incompreensível de trenchcoats, keyblades e Nobodies. Ultimamente, os maiores jogos da Square Enix têm sido pouco mais do que muitos gráficos bonitos, nomes ridículos e histórias sem sentido, com todos tão sérios sobre Salvar o Mundo que qualquer tentativa de se relacionar com eles voa pela janela.

Compare isso com a série de anime Brotherhood para Final Fantasy 15, que passa um episódio inteiro mostrando como um jovem e gordinho Prompto passa seus dias solitários cuidando de um filhote de cachorro de volta à saúde. Ele então recebe um apelo de Lunafreya para ser o melhor amigo do Príncipe Noctis, então, percebendo que ele é muito estranho para se aproximar dele, decide começar a correr para melhorar sua saúde e ganhar confiança suficiente para falar com ele. Isto é um momento totalmente normal em um mundo que está passando por uma turbulência política muito real, onde é tão provável que você encontre um gabinete de arcade Operation Wolf quanto seja pego no meio de um bando de legionários robóticos de um reino rival.

Esses são os tipos de coisas que me lembram porque eu amo Final Fantasy em primeiro lugar. Começar a explorar os sombrios corredores tecno-distópicos de Midgar com um pai solteiro torturado com um anexo de arma e a paixão de infância do protagonista. Tentando impedir um palhaço malvado de destruir o mundo com um ladrão ( Caçador de tesouros! ), um mestre de artes marciais, um dos únicos usuários de magia do planeta, e mais - cada um com suas próprias motivações para se juntar à resistência contra o Império. Até Squall tem alguma personalidade escondida sob aquele exterior estóico quando você o conhece. Os jogos Final Fantasy são histórias sobre pessoas se unindo para unir reinos, derrotar males antigos e superar enormes probabilidades, e as melhores entradas são aquelas que mantêm essas lutas humanas no centro de sua narrativa.

O diretor de Final Fantasy 15, Hajime Tabata, já preparou o jogo para ter sucesso onde Final Fantasy 13 falhou ao estruturar sua história a partir de diários de viagem como Stand By Me ou The Motorcycle Diaries - um gênero feito sob medida para permitir que um grupo de personagens coloridos tenha a chance de interagir, enfrentar conflitos e crescer juntos como amigos. Noctis e seus irmãos estão viajando pelas estradas e atalhos deste mundo; eles assumem biscates para levantar o dinheiro para consertar seu conversível quebrado; Ignis cozinha as refeições para a equipe quando eles param para acampar, Prompto tira fotos e Gladiolus dá conselhos importantes a Noctis. Eles podem nem sempre concordar (um episódio de Brotherhood mostra um petulante Noctis removendo os vegetais de seu hambúrguer e colocando-os silenciosamente no prato de Ignis, o que é absolutamente amável ), mas há uma camaradagem aqui que está faltando nos jogos de Final Fantasy há anos. É difícil dizer se o produto final cumprirá a promessa sem jogá-lo, mas Brotherhood e Kingsglaive mostram que o mundo que ele construiu e os personagens que vivem nele estão cheios de histórias interessantes que vale a pena contar, e isso é muito promissor para Final Fantasy 15 mesmo.

Eu não achava que a Square poderia recapturar essa magia depois de vagar sem leme por tanto tempo, mas Kingsglaive e Brotherhood representam um retorno impressionante ao coração e à alma da série que ficou adormecida por tanto tempo. Os melhores jogos de Final Fantasy lembram que os gráficos tecnicamente mais impressionantes do mundo não importam se você não tem personagens com quem quer passar o tempo, e depois de assistir Kingsglaive e Brotherhood, não consigo esperar para sair com Noctis e seus amigos.